Symbiosism General Catalog Volume 10 / 2025-2026 - Symbiotic Art - Chicote CFC

Este volumen forma parte de la publicación antológica completa hecha por el artista dentro del contexto artístico del "Simbisosimo" o "Arte Simbiótico". Una ambiciosa obra formada, a día de hoy por 10 volúmenes, de los cuales éste constituye el décimo por orden secuencial. Una obra que se construye desde una tensión constante entre resistencia y exceso visual, alejándose de la complacencia estética y de la neutralidad formal. En este sentido, su trabajo se distancia de la simplificación del plano monocromático y de la reducción estructural del minimalismo, para desplegar una energía visual densa y de fuerte carga expresiva. Su lenguaje plástico se articula a través de una ejecución compleja, donde la textura, el color y la luz operan como elementos activos de construcción. La abundancia de matices cromáticos, los reflejos controlados y las transparencias sutiles configuran un sistema visual que remite a procedimientos pictóricos como la veladura, reinterpretados desde una lógica contemporánea. Estas estructuras visuales no buscan una correspondencia literal con la realidad representada, sino que se construyen como metáforas abiertas donde lo expresivo y lo conceptual conviven en equilibrio. En ocasiones, se aproximan a un expresionismo esencial, en el que la forma se convierte en vehículo de tensión emocional y pensamiento visual. Más allá de su dimensión formal, la obra se sitúa en el terreno de la observación crítica del comportamiento humano contemporáneo. Funciona como un dispositivo de reflexión sobre las estructuras sociales, culturales y emocionales que definen la época actual. No persigue una representación idealizada del ser humano, sino una confrontación directa con sus contradicciones. En sus imágenes se hacen visibles tensiones fundamentales de la sociedad contemporánea: la fragilidad ética, la dependencia del reconocimiento externo, la banalización del sufrimiento ajeno y la normalización de dinámicas basadas en el egoísmo, la envidia o la inseguridad. No existe un juicio moral explícito, sino un proceso de exposición. Subyace en su trabajo una reflexión sobre el ritmo artificial que estructura la vida actual: un dinamismo permanente que ha desplazado la pausa, la introspección y la capacidad de análisis. Este estado de aceleración constante genera una paradoja central: cuanto más conectada está la sociedad, mayor es su desconexión con lo esencial. La obra no busca ilustrar ni resolver estos conflictos, sino hacerlos visibles. Opera como un espacio de tensión donde el espectador se enfrenta a aquello que normalmente permanece diluido en la rutina visual contemporánea. Más que ofrecer respuestas, su trabajo plantea una forma de confrontación con el presente: una invitación a observar, con distancia crítica, aquello que define —y a la vez distorsiona— la condición humana contemporánea.