Economía creativa y cambio cultural territorial
Authors/Creators
Contributors
Researcher (26):
-
Márquez, Liliana1
-
Pérez Figueroa, Liliana Kareli
-
Ireta Sanchez, Ivan Tadeo
-
Mejía, Mario Hernán2
-
Tejada Chávez, Érica Vanesa
-
Falceri, Laura3
-
Muñoz Rozo, Natalia4
-
Obregón Moreno, Paola Gisela5
-
Nino Amezquita, Jose6
-
SANTIAGO, SELMA
-
Peters, Tomás
-
Alemán Castañeda, Gustavo7
-
Musalem, Jimena
-
Cruchett Pastrana, Paulina8, 9
-
Patiño, Camilo7
-
Barbosa, Marcelo
-
Lazaro Silva Filho, Jose Carlos
-
Júnior, Ivânio
-
Ojeda Wancho, Luis Raul Dante10
-
GUTIERREZ-PORTILLO, SUSANA10
-
Zapata Urrego, Ana María
-
Morales Zúñiga, Karem11
-
Vindas Benavides, Felipe12
-
Valenciano-Salazar, Jorge A.12
-
Covarrubias Valderrama, Gerardo13
-
Covarrubias Valderrama, Gerardo13
- 1. Universidad de Colima
-
2.
National Autonomous University of Honduras
- 3. Universidad Politecnica Salesiana
- 4. Universidad Simón Bolívar
-
5.
Technological University of Choco
-
6.
Universidad EAN
-
7.
Universidad de Guadalajara
- 8. ASIDES
- 9. Universidad de Chile Departamento de Música
- 10. Universidad Autónoma de Baja California
- 11. Escuela de Gestores y Animadores Culturales (EGAC)
-
12.
Universidad Nacional
-
13.
Universidad Iberoamericana León
Description
This book that analyzes the convergence between culture and economy from the perspective of the creative economy and its impact on territorial development, social cohesion, and heritage regeneration, especially in Latin America. The work proposes a theoretical-practical approach focused on the sustainability of cultural enterprises and their models of management, production, and communication, moving beyond traditional economic perspectives.
Based on a methodology grounded in comparative case studies, the book examines diverse experiences related to social art, community tourism, popular festivities, managerial competencies, creative hubs, art galleries, cultural philanthropy, labor identities, urban regeneration, and public investment in culture. It also analyzes the impact of cultural policies in sectors such as film and music, as well as public and private financing systems.
Overall, the work highlights the capacity of the creative economy to drive sustainable social change, strengthen local identities, and revitalize territories. Its main contribution lies in linking the creative economy to Global South contexts through an interdisciplinary and territorial approach, articulating theory, applied research, and concrete experiences to promote cultural and social development.
Abstract (Spanish)
El libro que analiza la convergencia entre cultura y economía desde la perspectiva de la economía creativa y su impacto en el desarrollo territorial, la cohesión social y la regeneración del patrimonio, especialmente en América Latina. La obra propone un enfoque teórico-práctico centrado en la sostenibilidad de las empresas culturales, sus modelos de gestión, producción y comunicación, superando visiones económicas tradicionales.
A partir de una metodología basada en estudios de caso comparativos, el libro examina experiencias diversas relacionadas con el arte social, el turismo comunitario, las festividades populares, las competencias directivas, los polos creativos, las galerías de arte, la filantropía cultural, las identidades laborales, la regeneración urbana y la inversión pública en cultura. También analiza el impacto de las políticas culturales en sectores como el cine y la música, así como los sistemas de financiamiento público y privado.
En conjunto, la obra destaca la capacidad de la economía creativa para impulsar un cambio social sostenible, fortalecer identidades locales y dinamizar territorios. Su principal aporte radica en vincular la economía creativa con los contextos del sur global mediante un enfoque interdisciplinario y territorial, articulando teoría, investigación aplicada y experiencias concretas para promover el desarrollo cultural y social.
Abstract (Portuguese)
O livro que analisa a convergência entre cultura e economia a partir da perspectiva da economia criativa e seu impacto no desenvolvimento territorial, na coesão social e na regeneração do patrimônio, especialmente na América Latina. A obra propõe uma abordagem teórico-prática centrada na sustentabilidade das empresas culturais, em seus modelos de gestão, produção e comunicação, superando visões econômicas tradicionais.
Com base em uma metodologia fundamentada em estudos de caso comparativos, o livro examina experiências diversas relacionadas à arte social, ao turismo comunitário, às festividades populares, às competências gerenciais, aos polos criativos, às galerias de arte, à filantropia cultural, às identidades laborais, à regeneração urbana e ao investimento público em cultura. Também analisa o impacto das políticas culturais em setores como o cinema e a música, assim como os sistemas de financiamento público e privado.
Em conjunto, a obra destaca a capacidade da economia criativa de impulsionar uma mudança social sustentável, fortalecer identidades locais e dinamizar territórios. Sua principal contribuição reside em vincular a economia criativa aos contextos do sul global por meio de uma abordagem interdisciplinar e territorial, articulando teoria, pesquisa aplicada e experiências concretas para promover o desenvolvimento cultural e social.
Files
partidaynino-economia_cultural.pdf
Files
(13.2 MB)
| Name | Size | Download all |
|---|---|---|
|
md5:138244cd0294789260efd4283243bbbb
|
13.2 MB | Preview Download |
Additional details
Identifiers
- ISBN
- 978-84-10470-84-2
References
- Asociacion de Gestores y Tecnicos de Cultura de la Comunidad de Madrid (s/f). ageteca. Gestión Artes Escénicas. Recuperado de http://www.agetec.org/ageteca/artes_escenicas.htm
- Colomer, J. (2011). La gestion de publicos culturales en una sociedad tecnologica. Periférica: Revista para el Análisis de la Cultura y el Territorio, 12, 113-131. https://doi.org/10.25267/Periferica.2011.i12.08
- De Leon, Marisa (2004). Espectáculos escénicos, producción y difusión. Mexico, conaculta.
- Gutierrez, J. R. (2018). ii Organizaciones artísticas y culturales. Organizaciones culturales y creativas: Gerencia e implicaciones prácticas, 51.
- Heras, G. (2012). Pensar la gestión de las artes escénicas: Escritos de un gestor. rgc Libros. Recuperado de https://formarbackend.cultura. gob.ar/media/Pensar_la_gestion_HERAS_RGC_ediciones.pdf
- Mariscal Orozco, J. L. (2006). Formacion y capacitacion de los gestores culturales. Apertura, 6, 56-73.
- Martinell, A. (2001). La gestión cultural: singularidad profesional y perspectivas de futuro. (Catedra unesco de Politicas Culturales y Cooperacion).
- Martinez Hernandez, J. E., y Arreola Rivera, R. (2017). De la teoria a la practica: Las pymes como herramienta en la economia de Mexico y en la creacion de empleos. Revista Contribuciones a las Ciencias Sociales, (julio-septiembre). Recuperado de: http://hdl.handle.net/20.500.11763/cccss1703pymes-economia-mexico
- Ministerio de Cultura y Deporte, Espana (2018). Anuario de estadísticas culturales 2018. Empresas Culturales. Recuperado de https:// www.culturaydeporte.gob.es/dam/jcr:7233348a-10c8-4083-8908- c350a069216d/empresas-culturales-2018.pdf
- Osterwalder, A., y Pigneur, Y. (2010). Business Model Generation: A Handbook for Visionaries, Game Changers, and Challengers. Wiley.
- Pena, R. (2002). Gestión de la producción en las artes escénicas. Conaculta/ Fonca (Col. Escenologia), Mexico.
- Recaman, A. L., y Ruiz, J. A. (2019). Organizaciones culturales y creativas: Gerencia e implicaciones prácticas. Ediciones Uniandes.
- Rimoldi, L. (2011). Estrategias de gestión y producción escénica en el teatro independiente argentino de 2001 a 2011. https://repositorio.uca.edu.ar/handle/123456789/3812
- Rode, L. (2020). El teatro es un reflejo de la sociedad. Lo que no ves de una puesta en escena: el arte del diseño de la escenografía, vestuario e iluminación. Notimex. https://www.notimex.mx/es/noticia/3312
- Schraier, G. (2006). Laboratorio de producción teatral i: técnicas de gestión y producción aplicadas a proyectos alternativos. Argentina, Instituto Nacional del Teatro.
- Unesco (2023, 20 de abril). La creatividad como impulso para el desarrollo sostenible. Recuperado de https://www.unesco.org/es/articles/ la-creatividad-como-impulso-para-el-desarrollo-sostenible
- Carbo, G. (2016). Cultura y educacion para el desarrollo. En L. Jimenez (Coord.), Arte para la convivencia y educación para la paz (pp. 34-56). Secretaria de Cultura/Fondo de Cultura Economica.
- Comision Economica para America Latina y el Caribe (cepal) (2009). Panorama social de América Latina 2009. https://www.cepal.org/es/publicaciones/1232-panorama-social-america-latina-2009
- Gravel, P., y Valiquette, D. (2011). Área arte social y educación popular. Fundacion One Drop. Tegucigalpa.
- Matarasso, F. (1997). Use or ornament? The social impact of participation in the arts. https://www.researchgate.net/publication/379899263_Use_or_Ornament_The_Social_Impact_of_Participation_in_the_Arts/citation/download
- Mejia, M. H. (2018). Informe Final de Consultoría. Walabis, Tegucigalpa. Programa de las Naciones Unidas para el Desarrollo (pnud) (2003). Informe sobre desarrollo humano, Honduras 2003: La cultura: Medio y fin del desarrollo. pnud.
- Usuga, L. M. (2015). La gestion cultural: Experiencia de transformacion social en Medellin. En M. Rojas Alcayaga (Coord.), La gestión cultural en 3D: Debates, desafíos y disyuntivas. Fondo de Cultura Economica / Universidad de Chile.
- Walabis (2015). Currículo de facilitador/a de arte social. coneanfo/oxfam.
- Weller, J. (2006). Problemas de la insercion laboral de la población juvenil en America Latina. Papeles de Población, 12(49), 9-36. http://www.scielo.org.mx/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1405-74252006000300002
- Weller, J. (2007). La insercion laboral de los jovenes: Caracteristicas, tensiones y desafios. Revista de la cepal, 92, 83-101. http://repositorio.cepal.org/handle/11362/11192
- Arizaga, D. (2009). Interculturalidad y patrimonio cultural – Lineamientos para la construcción de políticas públicas interculturales – Memorias del seminario realizado en Quito del 24 al 27 de junio de 2009. 219.
- Cabanilla, E., y Garrido, C. (2018). El turismo comunitario en el Ecuador. Evolución, problemática y desafíos. Universidad Internacional del Ecuador - uide.
- Estupinan, T. (2010). Los Sigchos, el ultimo refugio de los incas quitenos. Una propuesta preliminar. Bulletin de l'Institut Français d'études Andines, 40(1), 191-204. https://doi.org/10.4000/bifea.1684
- Estupinan, T. (2011). Malqui-Machay: cronologia del descubrimiento, validación cientifica, empoderamiento social y puesta en valor. Bulletin de l'Institut Français d'études Andines, 40(3), 593-597. https://doi.org/10.4000/bifea.1370
- Millan, M. (2007). Patrimonio cultural y turismo, la interaccion necesaria. Estudios de Turismo. Escuela Universitaria de Turismo de Murcia, marzo, 23. https://www.researchgate.net/publication/331431669%0APatrimonio
- Mullo, E., Vera, V., y Guillen, S. (2019). El desarrollo del turismo comunitario en Ecuador: reflexiones necesarias. Universidad y Sociedad, 11(2), 178-183. http://rus.ucf.edu.cu/index.php/rus
- Ordonez, M., y Lara, C. (2012). Prospeccion y delimitacion arqueologica, parroquias Chugchilan/Pucayacu - Presencia Inca en el pedemonte Cotopaxense: Informe final (pp. 1-250).
- Pastor, M. (2003). El patrimonio cultural como opcion turistica. Revista ph, 97-115. https://doi.org/10.33349/2004.48.1725
- Prats, L. (2011). La viabilidad turistica del patrimonio. pasos. Revista de Turismo y Patrimonio Cultural, 9(2), 249-264. https://doi.org/10.25145/j.pasos.2011.09.023
- Sandoval, L. (2017). Patrimonio cultural y turismo en el Ecuador: Vinculo indisoluble. Universidad Tecnológica Equinoccial, 9, 1-24. file:///C:/Users/andre/Downloads/349-13-574-1-10-20171228.pdf
- Velasco, M. (2009). Gestion turistica del patrimonio cultural: Enfoques para un desarrollo sostenible del turismo cultural. Cuadernos de Turismo, 2009(23), 237-253.
- Walls, M. (2020). Aportes de la comunicacion para la difusion del patrimonio cultural. Revista de Ciencias de la Comunicación e Información, 25(1), 49-55. https://doi.org/10.35742/rcci.2020.25(1).49-55
- Xicarts, D. (2005). El patrimonio arqueologico como recurso turistico. El caso del Valle del Rio Manso Inferior - Argentina. Estudios y Perspectivas en Turismo, 14, 51-68.
- Boude, O. (2013). Knowledge management: Safeguarding the intangible cultural heritage of the Barranquilla Carnival, 29(71), 27-44.
- Comunian, R., y England, L. (2020). Creative and cultural work without filters: Covid-19 and exposed precarity in the creative economy. Cultural Trends, 29(2), 112-128. https://doi.org/10.1080/09548963.2020.1770577
- Agundez, M. (2019). La ceramica de Talavera de la Reina: de arte decorativo a patrimonio cultural inmaterial de la humanidad. Además De. Revista on Line de Artes Decorativas y Diseño, (5), 87-98. https://doi.org/10.46255/add.2019.5.44
- Altahona, D. A., y Salcedo, D. R. (2015). Fiestas de San Francisco de Asis: Entre lo religioso y el goce. Revista Palabrota. http://repositorio. uac.edu.co/handle/11619/1797
- Alzate, N. (2010). Las fiestas populares de San Pacho en Quibdo (Choco, Colombia) como herramienta de organizacion comunitaria. Trabajo Social, 0(12), 167-180.
- Ayala, A., Cujar, D., y Ramirez, J. (2009). Fechas y referentes históricos de la fiesta de San Franciscana 361 años. Editorial Mundo Libros.
- Cabeca, S., Rodrigues, A., Marques, J., y Tavares, M. (2019). Mapeo de intangibles en territorios de turismo creativo a traves de objetos tangibles: un enfoque metodologico para el desarrollo de ofertas de turismo creativo. Tourism & Management Studies, 15(si), 42-49. https://doi.org/10.18089/tms.2019.15si05
- Cano, V., Arias, J. D., y Asuaga Taran, C. (2020). Mejia, V. C., Suarez, J. D. A., y Taran, C. A. (2020). Contabilidad cultural: un campo emergente enfocado en salvaguardar el patrimonio cultural. Revista Científica General José María Córdova, 18(31), 651-672. http://dx.doi.org/10.21830/19006586.605
- Chavez, A., y Polanco, D. (2018). Turismo y patrimonio cultural inmaterial: desafíos de revitalización y salvaguarda. Antropología. Cuadernos de Investigación, (19), 73-86. https://doi.org/10.26807/ant.v0i19.139
- Garcia, J. (2016). Participación de gais y lesbianas en la esfera pública en Quibdó: de la fiesta de San Pacho al reconocimiento estatal [tesis de pregrado, Universidad Colegio Mayor de Nuestra Senora del Rosario]. https://doi.org/10.48713/10262 336_12
- Molano, E. (2018). Modelo de descripcion documental para la salvaguarda del patrimonio cultural inmaterial. Estudio de caso: Carnaval de Barranquilla - Manifestacion: Danza. Códices, 14(1), 9-32.
- Nunez-Chala, D. A. (2022). Memoria viva de un pasado, presente. Recorrido por los saberes del patrimonio suachuno. Cambios y Permanencias, 13(1), 434-450. https://revistas.uis.edu.co/index.php/revistacyp/article/view/13335
- Pacheco, Ch. (2018). Aproximación a la historia de la fiesta de San Francisco de Asís en Quibdó desde las dinámicas poblacionales del Alto Chocó, siglo xvi-xix. Editorial Universidad Santiago de Cali. https://doi.org/10.35985/9789585522626
- Rodriguez, N. (2022). La propuesta contenida en la Ley para la Salvaguardia del Patrimonio Cultural Inmaterial: centralizacion de la gestion cultural, un abismo para su sostenibilidad. Revista Estudios Venezolanos de Comunicación, (197), 31-38.
- Arellanes Jimenez, P. E. (2014). El Tratado de Libre Comercio de America del Norte: antes, durante y despues, afectaciones juridicas en Mexico. Revista ius. Obtenido de https://www.scielo.org.mx/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1870-21472014000100011
- Becerra Ramirez, M. (1995). La Constitución rusa de 1993. Mexico: unam, Instituto de Investigaciones Juridicas.
- Lazzari, M. (2013). El pasado-presente como espacio social vivido: identidades y materialidades en Sudamerica y mas alla. Nuevo Mundo Mundos Nuevos, (2), https://doi.org/10.4000/nuevomundo.66012
- Lynch, G. (2020). La investigacion de las representaciones sociales: Enfoques teoricos e implicaciones metodologicas. Red Sociales, Revista del Departamento de Ciencias Sociales, 7(1), 102-118.
- Peters, T. (2020). Sociología(s) del arte y de las políticas culturales. Metales Pesados.
- Pinochet, C., y Tobar, C. (2021). El giro creativo en el trabajo contemporaneo: una mirada critica desde las condiciones laborales del campo cultural de Santiago de Chile. cuhso (Temuco), 31(1), http://dx.doi. org/10.7770/cuhso.v31i1.2284
- Ribeiro, L., & Lopes, T. (2015). Caracteristicas e similaridades do setor cultural nos municipios e regioes metropolitanas brasileiras. Revista de Economia Contemporânea, 19(2), 5-28.
- Amaya, T., y Gonzalez, R. (2019). Comunicacion de la cultura. Trayectorias de un concepto esquivo. En J. Mariscal y U. Rucker (Eds.), Conceptos clave de la gestión cultural. Volumen ii: Enfoques desde Latinoamérica (pp. 53-73). Ariadna Ediciones.
- Mariscal Orozco, J. L. (2007). ¿La promocion de las contradicciones? Reflexiones sobre la promoción de las culturas populares urbanas. En J. L. Mariscal (Ed.), Políticas culturales: Una revisión desde la gestión cultural (pp. 89-109). Universidad de Guadalajara
- Martinez, T. (2023). Instrumento Caverchelo esta en Museo Nacional de la Musica. Periódico de la Provincia de Guantánamo, Cuba. https://www.venceremos.cu/guantanamo-cultura-noticias/29911-instrumento-caverchelo-esta-en-museo-nacional-de-la-musica
- Yanez, C. (2019). Hacia la construcción de un metodo a-metodico. En Métodos y herramientas en la gestión cultural. Investigaciones y experiencias en América. Universidad Nacional de Colombia.
- Avogadro, L. (2024). Trazabilidad y transparencia en la financiación cultural mediante blockchain. Cuadernos de Gestión Cultural, 18(2), 65-82.
- Bonet, L., y Donato, F. (2011). The financial crisis and its impact on current models of governance and management of the cultural sector in Europe. Journal of Cultural Management and Policy, 1(1), 4-11.
- UNESCO (2023). Objetivos del Desarrollo Sostenible 2030. Recuperado de https://es.unesco.org/creativity/sites/creativity/files/247785sp_1_1_1.compressed.pd