La criminología operística: fundamentos teóricos para una lectura estética del crimen en la ópera

Este artículo presenta los fundamentos teóricos de la criminología operística, una vertiente de la criminología cultural orientada al análisis del crimen, la justicia y la moral a través del arte lírico. Se propone un marco interdisciplinario entre la criminología, la estética y la sociología del arte, cuyo objeto de estudio son las formas en que la ópera produce y resignifica los imaginarios criminológicos de cada época. A partir de esta mirada, el arte lírico no solo refleja las tensiones morales de su tiempo, sino que actúa como un discurso cultural capaz de modelar percepciones colectivas sobre la culpa, la justicia y el poder.

El texto toma como referencia el pensamiento estético y filosófico de autores como Arendt, Foucault y Derrida, y lo vincula con la criminología cultural contemporánea (Ferrell, Carrabine, Young). A través del ejemplo de Giuseppe Verdi, se muestra cómo la ópera del siglo XIX puede interpretarse como un laboratorio moral donde el crimen, el castigo y la redención son traducidos en experiencia estética.