"Ikumi" y "Söi", arte contemporáneo, diseño ancestral andino y amazónico, innovación y sostenibilidad

Este artículo tiene la intención de mostrar un estudio comparado de dos proyectos vinculados al arte textil y la artesanía peruanas –que se expusieron en el contexto del simposio RRRemaker (2025), en el marco de una estancia académica en la Universidad de Granada–, para mostrar cómo la interrelación entre el arte contemporáneo y el diseño ancestral tanto andino como amazónico, puede ser innovadora y sostenible dentro de una política institucional de Responsabilidad Social Universitaria (RSU) de la Pontificia Universidad Católica del Perú.

De un lado, el proyecto “Ikumi” (2022-2024) crea una serie de chumpis (fajas) tejidos en away (telar de cintura) a partir de los testimonios visuales de mujeres víctimas de esterilizaciones forzadas en la comunidad campesina andina de Huayllaccocha, para generar procesos de reparación social. De otro lado, el proyecto “Söi” (2015-2017) crea una serie de pinturas y murales públicos en la ciudad de Lima a partir de la memoria de mujeres shipibo-konibo de diversas regiones de la Amazonía peruana para generar oportunidades de desarrollo laboral y ciudadanía.

Ambos proyectos evidencian cómo la articulación entre saberes tradicionales y prácticas artísticas contemporáneas, puede contribuir a procesos de reparación simbólica, fortalecimiento de la identidad cultural y promoción de la justicia social. A través del arte textil y la creación colaborativa, estas iniciativas demuestran el potencial transformador del arte en contextos de vulnerabilidad, así como su capacidad para integrarse de manera crítica y propositiva en políticas universitarias de responsabilidad social.