Domenico Scarlatti'nin Fa Minör K. 466 Numaralı Sonatı'nın Analizi ve Piyano İcrasına Yönelik Teknik Yaklaşımlar

Bu araştırma, Domenico Scarlatti’nin Fa Minör K. 466 numaralı sonatını müzikal analiz ve piyano icrası açısından incelemeyi amaçlamaktadır. Barok döneme özgü kontrpuan, süslemeler ve karakteristik modülasyonları içeren bu eser, klavsen için yazılmış olmasına rağmen günümüzde modern piyanolarda sıklıkla icra edilmektedir. Araştırma, betimsel araştırma yöntemi ve içerik analizi kullanılarak, nitel bir araştırma deseni çerçevesinde yapılandırılmıştır. Eserin form yapısı, tematik gelişimi, tonal düzeni ve teknik özellikleri sistematik bir şekilde analiz edilmiştir. Bulgular, sonatın tipik Barok dönemi özelliği taşıyan ikili formda yazıldığını ve A kesitinde tematik materyalin Fa minör tonunda tanıtılarak dominant tona modülasyon yaptığını, B kesitinde ise çeşitli tonalitelerdeki sekanslarla genişletildiğini göstermektedir. Scarlatti’nin yaygın olarak kullandığı süsleme teknikleri ve modülasyonlar, eserin ifade gücünü artıran unsurlar olarak belirlenmiştir. Ayrıca, eserdeki kontrpuantal yapı ve ritmik varyasyonlar, icracılar için teknik açıdan dikkat gerektiren bölümler sunmaktadır. Performans açısından, modern piyanoda eserin icrasında Barok dönemin stilistik özelliklerinin korunmasının önemi vurgulanmıştır. Pedal kullanımının sınırlı tutulması, artikülasyon ve dinamiklerin döneme uygun şekilde uygulanması, eller arasındaki ton dengesinin sağlanması ve süslemelerin stilistik doğrulukla icra edilmesi gerektiği belirtilmiştir. Geniş aralıklı atlamalar ve hızlı pasajların temiz ve akıcı bir şekilde çalınabilmesi için teknik çalışmalara dair öneriler sunulmuştur. Sonuç olarak, Domenico Scarlatti’nin Fa Minör K. 466 numaralı sonatı hem teknik hem de sanatsal açıdan piyanistler için değerli bir repertuvar parçası olarak değerlendirilmiştir. Bu çalışma, eserin modern piyanoda icrası ve yorumlanması konusunda piyanistlere ve müzikologlara kapsamlı bir rehberlik sağlayacağı ve Barok dönemin stilistik özelliklerinin çağdaş bir enstrümanda yeniden yorumlanmasına katkıda bulunacağı değerlendirilmektedir.