Als je behoorlijk behoorlijk fotografen vindt,
zou je waarschijnlijk niet wat ik ga zeggen.
Dus laten we beginnen waar het al begint.
Soms maakt het het makkelijkst om te denken lang.
Voor mij begint het met de werk van een fotografer.
Hij werkt voor de Amsterdam Municipality, een civilservant.
En zijn werk was om te recorderen in een veranderde stad.
Elke morgen zou hij zijn moped nemen en naar de uitskurt van Amsterdam rijden.
Waar de gebouwenkant waren en de tunnelkanten werden gekregen en de ringroute was gebouwd.
Er was altijd veel zand in zijn foto's en dat is waarom de civilservant die hij werkte,
het zandfotografer.
Je weet al dat er een moped is in ieder geval.
Het verhaal gaat zo.
Eén dag was Archer de Wies een foto op de gebouwkant en hij was gewoon focussen op de camera en het subject.
En achter zijn achterkant was er iemand die zijn moped stilte.
En hij zwaar nooit om zijn moped uit de zijkant te leveren.
Dus wat hebben we hier gekomen?
We hebben een heel straatvormige fotografer.
Er zijn geen artiestische ambitieën.
Archer de Wies was niet interesserend in een interessante fotografer.
Hij wilde gewoon zijn job doen en hij wilde zijn moped weer stilte.
En dat is wat ze zo authentiek maken.
Nu om een fotografer met artiestische ambitieën te ontdekken.
Er was een tijd dat ik een fotografer was met artiestische ambitieën.
Ik had schoenen in galerijen en in museumen.
Ik maakte boeken, er waren concepten en projecten en themen en serieus en subjecten.
Ik kon een bulte moped hebben gekozen.
En ik heb het in ieder geval in alle foto's gekozen.
Ik kon het als het Royce style en straatvormige style adopteren.
Ik zou zelf ook succes hebben met het.
Het zou gewoon een andere concept zijn.
Het zou fake zijn en het zou niet authentiek zijn.
Is het niet weer dat iemand werkt voor de municipaliteit
is meer authentiek dan een artiest kan zijn?
Ik vind je een civil servant werkt van 5 tot 9 tot 5.
Er zijn twee dingen die je kunt kregen van dit.
Een ding is, het is gevaarlijk om artiestische ambitieën te hebben.
Ze mogen je van authentiek brengen.
De tweede, als je echt een interessante foto wilt maken,
zou je ze niet willen maken.
Ik wil dat niet opregen.
Toen ik de werking van Royce vond en wat het betekent,
stond ik het project en de concepten en de thema en de serieus
en de subjecten.
Ik heb mijn equipment gekregen.
Ik heb half van mijn negaties gekregen.
Ik heb de rest op de Dutch Photomuseum,
het Nederlandse Photomuseum, gekregen.
Ik heb ze op de website op de website opgeleid.
Je kunt het zo maken.
Soms hebben mensen mij een foto van wat ik heb gedaan met mijn foto.
Het lijkt wel dat ik dit al in een wim heb gedaan,
maar in feite heb ik al jaren gedaan om het te doen.
Maar wat een relief.
Ik zou uiteindelijk zien wat er is om te zien.
De meeste foto is niet om te zien wat er is om te zien.
De meeste foto is om de wereld in een welkom post te presenteren.
Dat is niet makkelijk om te doen, want het wereld is heel chaotisch.
Je moet heel skillvol als een fotografer om het te doen.
En als je het als fotografer doet, mensen zeggen,
je bent een goede fotografer.
Wat een mooie foto. Het is bijna als een foto.
En het is niet meer dan een foto.
Het is niet een wereld.
Het is een oud-fascine 17th, 18th, 19th c. foto.
In 1816, een Franse navelschap namten de Medusa,
stond tot de einde van de zee.
En 147 zemen gingen ze op de rafd.
Ze vloog rondom twee weken.
Veel gingen gegaan en eventueel 15 zemen gegaan.
Twee jaren later, in 1818,
de Franse painter Theodor Zerigo
schilderde dit ordeel.
En nu gaan we naar 2008.
George en de wereld ontvangen in het Zuid-Essetia.
De Russe wereld speelde ze heel snel.
En dit is een foto van de wereldverdelingen van Zuid-Essetia.
Zie je de connectie?
Ik kan veel foto's laten zien,
met al deze connectie tussen pating en fotografer.
Ik ga het niet doen.
Ik dacht dat je het lang vindt.
Ik heb alleen dit gezien.
De foto heb ik zelf gemaakt, in 1998.
Het is heel populair.
People like it very much.
Het is het meest downloaderd van de internet
van de Nederlandse Photomuseum.
People like this picture,
because it resembles almost every picture
van Kasper David Friedrich.
En het is niet op de perpeze dat mensen het vinden.
Het is niet op de perpeze dat ik het heb gemaakt.
Het is onwaar.
Het is iets wat we rondkijken met ons.
Het is onze culturele historie.
In het begin liep ik het,
als mensen het zeggen,
dit is een mooie foto,
jij bent een goede fotografer.
Maar er kwam een moment dat ik dacht,
ik wil zien wat er is te zien
en niet worden verdedigd over pating elke tijd.
Oud-fashioned pating elke tijd.
Kan het fotografer hebben een prachtige van zijn eigenaar
en als beurt is er te veel te vragen?
Kan het er interessant zijn op zijn eigenaar?
Interessant?
Als je echt interessante foto's wilt maken,
moet je ze niet proberen te maken.
Dus ik stopte.
Dit is een fotografer die op je doormat
elke week in de leeftijd van de supermarkten voelt.
Dit is hoe de supermarkten de roepen.
Iedereen is aan het denken over fotografer nu?
Nu denk je van roepen.
Dit fotografer is zo oninteressant
dat je forgett fotografer,
maar je denkt op het subject.
En dat is wat het interessant is voor mij.
Er is een grote reoom van dingen
om te ontdekken in dit gebied van fotografer.
Dit is een van de meest...
de meeste die ik leuk vind.
Iedereen moet deze foto op zijn desk hebben.
Dan heb je geen gekke voetbouw meer.
Een 4, een 6.
Dus ik begon deze soort fotografer te ontdekken.
Maar toen moest ik naar een klein appartement.
Ik was een fotografer,
ik stopte fotograferen, het gaat je kosten.
En om in mezelf te voelen,
had ik veel dingen gegeven.
En in het meantime,
de piles van oninteressant fotografer
werden groter en groter.
Zullen ik de piles van oninteressant fotograferen voelen?
Of zou ik de papuits mijn moeder
in de oudere mensenhuis voelen?
Every time she made a puppet,
every time she made...
I'm just going to put a jacket on the remaining time.
Every time she made a puppet,
she would show it to me,
and I said, do you like it?
Hans said, mom, it's great.
And then she said, of course,
do you want to have it?
I said, yes, I really like to have it.
So I got lots of these puppets in my house.
I held them above the bin,
but I couldn't let loose.
It felt like betraying my mother's memory.
Then I thought memory isn't photography about memory.
So I bought the camera again,
took a picture,
pictures of the puppets of my mother,
held them above the bin,
and could let loose.
In that way,
I managed to throw away a lot of stuff.
This is a childhood rocket.
I mean, what does a big grown-up man do
with the stuff that is for children?
I didn't throw it away.
I gave it away.
This is my television set.
People of the television area don't have to worry.
It's not going to be a trend,
because it was taken away in a minute.
I wrote on it still in order.
Doet het nog?
And then I got a phone call from Phone Magazine.
It's an international notorious photography magazine.
And they said, we heard that you are in a procession
of a camera again.
I said, yes, yes.
I have to confess,
I'm in a procession of a camera again.
What do you do with it?
I said, well,
I just take pictures of things that throw away.
And they said, well, we'd like to see it.
And before I knew,
I had 24 pages in this magazine
on things that threw away.
This I didn't throw away.
I found out that you can use photography also
to prevent you from buying things you don't really need.
I managed to postpone buying this computer for a year.
I just waited until I spilled a cup of coffee on the old one.
And it was published in the beginning of 2008.
And the title was photography against consumerism.
A few months later, the credit crisis started.
So you can see what you can achieve with photography.
If you skip the painting.
So I was back in business again,
I was not really back in business
because I wasn't going to look for the next subject
and project and theme and series and whatever.
It just happened that I wanted to throw away stuff.
Photography seemed to help,
so I took pictures of it.
I wasn't interested in making interesting pictures.
I was just interested in throwing away stuff.
So then you start wondering,
what makes a picture interesting?
Do you think this is an interesting picture?
Het was taken half a year ago
boy shot in his school teachers and fellow students
and then shot himself.
Among the things people put in front of the school,
there was this panel in the background.
In English it says, God, where were you?
Well, those questions are not easy to answer.
There was another question as well,
waarom, which means why in English.
It's not even more difficult to answer.
And here we have the mysterious creator of these panels.
By the looks of him,
he's not so interested in answering the questions,
but more in need of some attention.
And that is what he was going to get.
I was wondering, I've seen this guy before.
Do you notice there are on these panels
and the question mark?
They're very strange in the room as well.
So I did some research and I came across,
do you remember one year ago,
this guy who put his daughter in a basement
and made children with her in Austria?
Fritzel?
This is his house.
En this is the mysterious creator.
And now he writes,
how ever could it come to this?
Waarum again in Schoenwiedere is something like,
not again.
And still, this was not his coming out.
His coming out was 2007, December the 17th.
He's in Dero, also Germany.
And here this woman had shot herself and her children.
En he put Waarum in Schoenwiedere,
the old panels in front of the house on the pavement.
And two days later he managed to get them next to the door.
But this is not the end.
Do you remember this year, Queen's Day,
the 13th of April, this guy was bumped into the crowd
and then bumped into the monument.
Among the things Peter put there,
to show their sympathy.
Well, in a purely aesthetical, formal way,
this is not beautiful photography,
but there is something else in it.
There is something to discover.
There is something to find.
And that we can call beauty too.
But it's another kind of beauty.
It's not the beauty of the old fashioned painting.
It's not the beauty of the old fashioned painting.
It's not the beauty of the old fashioned painting.
But it's the beauty of the scientific discovery,
of the mathematical formula,
of the simple solution to a complicated problem
of investigation.
And suddenly I find myself writing for the false grant.
It's a big Dutch newspaper.
And analyzing pictures in this investigative way
that I just showed you.
And this is what I wrote about.
De Varum Guy.
En ik was...
Ik was heel blij dat ik elke week
moest vertellen over fotograferie
in een verschillende, niet-painterlijke manier.
Maar er was één drawback
en dat was dat ik één foto zou laten zien.
Ik kon niet mijn research laten zien.
En dan kwam de false grant
met een heel simpele solution
om dit complexe probleem te maken.
Ze gaf me twee pages
zonder half een page.
Dus nu kan ik analiseren
volledige historie's
op fotograferie.
Ik heb meer spas voor mijn research
en meer spas voor mezelf.
Ik heb een beetje meer geld
en ik ga naar een groter appartement.
Dank u wel.
