Bonjour à tous, je suis super content de cette dernière phrase parce qu'en fait je voulais
quasiment faire une phrase d'intro donc tant pis elle me l'a volé mais c'est important
en fait parce que vous allez voir moi quand on m'a posé cette question de réfléchir à l'acte créatif
bon je voulais pas théoriser ce qu'était l'acte créatif parce que j'en avais pas forcément
tous les éléments mais je voulais vous expliquer un peu comment se faisaient les choix à l'agence
comment se faisaient les choix entre nous parce que nous on est une particularité c'est que
dès le début on a travaillé à quatre mains et que maintenant on est encore un peu plus nombreux
et que du coup malgré toutes les connaissances qu'on a il se pose toujours la problématique du
choix déjà dans la façon dont on travaille mais aussi dans la façon dont on va faire choisir
les gens avec qui on travaille et où arriver à les amener à choisir ou à nous accompagner dans
nos choix donc ces fameux compères dont je voulais vous parler et bien il ya Jean-Sébastien,
Claire et Vincent que je me devais de vous présenter parce que je suis là tout seul et en
fait si je reviens très fortement en arrière avec cette image c'est que dans la façon dont on a
constitué nous les 5 5 notre premier projet finalement ça a atteinté toute la façon dont on
travaille aujourd'hui et c'est ce qui oriente la plupart de nos choix donc ce premier projet c'était
un projet de médecine pour objets qui était la continuité d'un diplôme de Jean-Sébastien qui
a fait son diplôme pour ceux qui ne le savent pas ici avec les les trois autres qui sont Claire
Vincent et moi et ce qui est intéressant c'est que son diplôme il était plein de réactions parce
que c'était d'essayer de travailler sur la durabilité programmée c'était déjà d'essayer de
remettre en cause notre métier de ce qu'on mettait de ce qu'on apprenait à l'école et alors qu'on
y était encore et en fait à chaque fois on a essayé de se reposer ces questions dans tous les
projets qu'on a constitué depuis celui là jusqu'à aujourd'hui c'est toujours de voir comment on
peut mettre en pratique notre métier de faire en sorte que chaque projet soit l'occasion de le faire
différemment alors depuis on a fait pas mal de choses on travaille aussi bien pour des artisans
de châtaignées que pour de la grande industrie on travaille sur des produits design to cost comme
on les appelle jusqu'à des produits beaucoup plus fort en innovation qui nécessite 50
développements on peut des fois dessiner un même objet mais dans des contextes complètement
différents que ce soit pour une marque comme Nespresso ou pour Bernardo vous travaillez pas du
tout de la même façon on peut travailler pour des marques qui font des hamburgers ou pour des marques
qui font du caviar on peut dessiner ce qu'on mange et faire ce qui est autour de ce qu'on boit et
on peut dessiner du très petit et du très grand voilà donc une fois qu'on s'est dit ça comment
on on a inscrit de la cohérence dans tous ces projets et qu'est ce qui relie en fait tous ces
projets surtout qu'aujourd'hui déjà qu'on était quatre et que maintenant on est encore plus nombreux
on est une vingtaine maintenant l'agence avec des disciplines différentes et pourtant on sait que
les gens quand ils viennent chez nous ben ils veulent du 5 5 alors c'est quoi du 5 5 comment
pourquoi on vient nous chercher ou qu'est ce qui fait que nous à un moment donné on va impulser
une idée qu'on va peut-être écouter et ben c'est tout ça que je vais essayer de vous expliquer
donc aujourd'hui forcément pour faire tous ces projets et travailler avec tous ces gens on a
chacun pris des casquettes un petit peu différentes à l'agence c'est à dire que dès le départ on
a tous eu la même formation parce qu'on a tous fait un diplôme superbe à répliquer design
produit ici et puis pour autant aujourd'hui dans nos pratiques et à travers tous les projets
ben on évolue différemment on a tous des personnalités aussi un peu différentes qui font
que les qualités de chacun vont être utiles dans certains domaines mais toujours en essayant de voir
comment on peut travailler ensemble et très vite on s'est rendu compte qu'il fallait qu'on
organise des métiers donc organisé des savoir faire donc aujourd'hui on a quatre pôles c'est
très sérieux c'est très marqué parce que les gens ont besoin d'être assurés aussi sur comment
on fait notre métier donc on a un pôle identité un pôle packaging un pôle produit un pôle espace
et merchandising mais tout ça c'est pour faire comprendre en fait notre métier aux gens qui vont
appeler qui vont nous appeler parce qu'après nous on fait du design global c'est un gros mot mais à
la fois c'est plein de sens aussi c'est que une idée une histoire elle peut être tirée dans
plein de médiums différents après il suffit de les utiliser à bon escient donc ça c'est un schéma
assez caricatural mais qui permet des fois de comprendre ou de faire comprendre aux gens qui
ont travail comment on travaille c'est à dire que en mettant des gros traits des fois vous avez
à avoir une pratique du design qui va être au service d'eux c'est à dire que vous allez être
en design intégré des fois dans des structures où le marketing va être très fort et finalement
vous allez vous retrouver simple exécutant de quelque chose comme vous allez avoir des marques qui
placent au contraire la création de hauts conseils d'administration et qui vont diriger toute l'entreprise
donc ça c'est une façon de pratiquer le design vous avoir des gens qui vont cultiver une signature
ou un dessin ou un très particulier qui vont faire que dans une pratique des fois très personnelle
et même des fois personnelle vous allez avoir un univers qui va se créer puis après bah des marques
vont faire appel à vous parce que l'univers correspond ou parce qu'il semble qu'il y a
une affinité et nous en fait très vite on n'a jamais réussi à se mettre d'accord sur une
couleur ou un dessin on a des univers complètement différents à la base et en fait on s'est dit
qu'on pouvait apporter autant de créativité mais au service des marques en utilisant des
codes des codes couleurs des matières qui soient propres au contexte dans lequel on travaille et
pas forcément lié à une aspiration personnelle malgré tout il faut quand même partager une
certaine philosophie et certains fondements de base qui font que si on essaie de passer
les projets au crib de ces valeurs on pourrait se dire ok c'est un projet 5 5 ou pas c'est des
choses dont on discute tout le temps alors c'est quoi c'est gros mot audacieux j'ai envie de dire que
forcément un designer enfin un client commanditeur un projet il va attendre un designer qui
bouscule les choses forcément si ça répond à ses contraintes c'est mieux mais si vous dépasser
son quai des charges et vous faites encore mieux bah tant mieux ça j'ai envie de dire que ça arrive
pas tout le temps mais si on y arrive tant mieux typiquement l'entreprise avec laquelle on
travaillait la auber flex c'est une boîte qui fait des panneaux de bois d'habitude il y a toujours
des panneaux de bois dans une salle de conférence là y en a pas c'est un peu con mais vous voyez
ces dalles 60 60 que vous voyez partout les dalles armes tronc les choses comme ça eux ils font
des panneaux de bois à l'origine c'était posé sur ces structures et on leur a dit qu'en fait
il fallait peut-être penser à ça autrement et que plutôt de se limiter à fournir la matière
il fallait peut-être penser à tout ce qu'il y avait derrière pour proposer des choses différentes
et du coup l'idée c'était de mettre un grand coup de pied dans tout ça et de dessiner tout ce
qui est derrière donc quand j'ai vu c'est que c'est un nécessité débrevé c'est deux ans de
développement pour dessiner toute la quincaillerie qui fait que maintenant il peut faire des plafonds en
volume qui respecte les normes donc voilà l'idée au départ c'était de se dire mais on va mettre
toutes les dalles en relief sauf que derrière pour y arriver mais il a fallu qu'on aille sourcer
une boîte qui fasse de la métalerie parce qu'il travaillait pas le métal il faisait que du bois
qu'on mette au point tout le principe que je viens d'évoquer et voilà et un projet des fois ça vous
oblige à dépasser aussi votre fonction et et emmener les gens avec vous si si vous pensez que c'est
juste engager ça c'est quelque chose qui nous tient à coeur depuis le début c'est que on parlait
un peu tout à l'heure de cette frontière entre designers, artistes etc nous je sais que forcément
le design c'est un métier qu'on nous a appris avec des tas de de de savoir faire et après
effectivement il y a plein de réponses différentes et quelqu'un qui va avoir une pratique dans le
milieu de l'art contemporain ou etc c'est qu'il va avoir des messages à faire passer il va avoir des
engagements une histoire à écrire et pour nous bah en fait on peut aussi des fois se dire qu'on
peut peut-être concilier d'eux et dire qu'on peut mettre autant de force dans un projet ou utiliser
le design comme medium pour faire passer des messages et du coup comme on peut pas toujours le faire
dans tous les projets qu'on mène on tient toujours à essayer d'avoir des des projets qui nous
permettent de montrer la façon dont on peut voir les choses différemment et ce qui fait que des fois
on est à l'origine d'un quai des charges et pas après et typiquement bah voilà c'est le premier
projet qu'on a fait était dans cette vanne là et là typiquement bah c'est on travaille avec les
puces du design depuis à peu près un an et on s'est dit bah que c'était là-bas ils vendent des
pièces originales du design original mais on a envie de dénoncer la copie qui existe aujourd'hui
dans le monde du mobilier et on a créé ce projet qui s'appelle copie originale avec un scotch où
on a acheté plein de copies on s'est tout procuré en une semaine donc c'est plutôt facile pour
sensibiliser les gens sur le fait que voilà il y a du design original ou inspiré d'eux et que les
gens comprennent qu'ils puissent faire la distinction avec et de et plutôt que d'écrire un long texte
on s'est dit que de faire une installation avec ce petit objet qu'on avait dessiné c'était beaucoup
plus simple ensuite dans la notion d'accessibilité ça c'est quelque chose qui nous tient à coeur c'est
que notre métier forcément il touche monsieur et madame tout le monde et ça c'est quelque chose
qui est important et que on peut faire des choses dans des galeries on peut faire des choses on peut
faire des choses pour du supermarché on peut faire enfin il n'y a pas de bonne ou de mauvaise pratique
mais c'est vrai que dès qu'on a la chance de pouvoir toucher voilà sur des icônes de notre
quotidien bah forcément il y a une petite un petit sentiment et un petit un petit amour du
l'objet quotidien qui s'en sort et donc forcément quand on travaille avec des gens comme duralex par
exemple on s'était dit que plutôt que d'en dessiner un verre il y avait un contexte assez
particulier aussi parce que c'était les 70 ans de la marque en fait on a dessiné 70 compléments
d'objet pour cette icône Picardi qui qui permettait de souligner autant d'histoires qu'on avait
pu avoir avec ce verre que de produits et puis malgré tout derrière bah c'est devenu des vrais
produits c'est à dire qu'aujourd'hui c'est des compléments qui servent pour le verre Picardi
et du coup c'était intéressant de promonger l'histoire de de ce verre et de cette marque à
travers un petit complément d'objet comme ça très simple ensuite éthique j'ai envie de dire que ça
devrait même pas être une valeur on devrait même pas en parler ça devrait faire parler partie d'une
ligne du cahier des charges pour tous les projets qu'on fait c'est à dire que le projet que vous avez
vu tout à l'heure de plafond toutes les dalles sont optimisés pour paquets de perte de matière
tout est démontable pour que mais voilà c'est pas du greenwashing on vend pas un projet parce qu'il
est vert ou qu'il est recyclable pour autant des fois il faut aussi sensibiliser sur certains métiers
et être un petit peu plus marquant dans dans certains domaines de l'industrie parce que c'est
encore aussi des efforts et des pratiques des fois à faire évoluer et là typiquement c'est un
projet qu'on a fait pour pour la marque energizer en fait qui était venu nous voir au moment d'un
lancement d'une nouvelle pile et nous forcément les premiers éléments qu'on se posait c'était
oui mais du coup vos piles etc après on les jette enfin c'est quand même il y a quand même quelque
chose de compliqué qu'aujourd'hui on fait des objets sur batterie pourquoi et nous nous ont expliqué
qu'aujourd'hui il y avait des filières par exemple qui étaient en place mais qui n'étaient pas
forcément soutenus et nous on s'est rendu compte qu'il y avait manqué un pont en fait entre le
chez soi et la pharmacie qui a sa petite boîte en PVC qui n'est jamais remplie et du coup on a
dessiné ce petit objet qui était une sorte de boîte qu'on a appelé la boîte à pile qui permet
en fait de collecter les piles chez soi et une fois que le sac est plein on l'emmène à la déchetterie
et en fait cet objet là évidemment avait un objectif de communication mais derrière l'idée
c'était d'aller au bout du du programme et du coup ça a permis de financer une association en
afrique qui elle donnait l'accès à l'énergie voilà donc des fois c'est intéressant de voir que
derrière l'engagement d'une marque qui a pour but de communiquer sur son nom l'idée on peut
en profiter pour faire passer des messages et défendre d'autres valeurs ce qu'est intéressant
maintenant c'est que nous on c'est le problème à continuer c'est à dire qu'on a fait un deuxième
objet à partir de dans pour le recycler de piles recyclés et là le dernier objet en date c'est
un chargeur du bureau parce qu'en fait maintenant ils font ils arrivent à faire des piles rechargeables
qui sont plus éco que les autres en tout cas et que comme on a le plus en plus d'objets type les
souris d'ordi au bureau qui ont besoin de ce genre de piles l'idée c'était de faire un beau chargeur
qui nous encourage à charger toutes ces piles plutôt que que de le négliger après l'évidence
ça c'est alors c'est envie de dire c'est toujours le truc le plus compliqué à définir mais des
fois voilà vous allez avoir un dessin qui est posé sur la table et dire bah c'est ça enfin voilà
c'est évident c'est ça qu'il faut faire et ça parle à tout le monde on comprend le message on
s'y retrouve et typiquement là c'est un objet qu'est né comme ça c'était on a travaillé pendant
sept huit ans pour vœuf clico et en fait à un moment voilà toutes les marques ont besoin d'avoir
un sceau lumineux pour proposer leurs produits etc et non trouver ça horrible à tous ces trucs
en plexi avec les lait dans le sous etc on s'est dit ben on n'a qu'à planter une
nombre dans un sceau et l'idée il n'est comme ça et en fait c'était hyper pertinent par rapport
à ce qui était la marque et c'est comme ça qu'est né cet objet et aujourd'hui ils l'ont encore
d'ailleurs ils l'utilisent pour comme glory fire c'est le mot qu'on utilise dans le jargon du marketing
après voilà quand on parle d'alliance ça c'est un produit qui est sorti là très récemment on a
travaillé pour nollime qui est la marque culture en fait du groupe carrefour et qui nous a demandé
de dessiner une liseuse alors pour le coup il n'y a aucun personne à l'agence n'utilisait de liseuse
pour nous c'était une tablette dégradée qui avait moins d'usage et on dit mais enfin maintenant
on a les ipads on a des trucs qu'est ce qu'on va faire avec une liseuse et en fait ils ont réussi à
nous convaincre que ben oui pour la lecture c'est quand même 10 fois plus confortable qu'il y a une
autonomie de 10 jours donc quand vous partez en voyage avec plein de livres c'est quand même mieux
qu'une tablette et en fait ça dit ouais mais alors dans ces cas là le produit aujourd'hui on dirait
une tablette dégradée quoi c'est tous les codes singés de la tablette et ça ne parle pas de livre
ça ne parle pas de lecture donc on leur a dessiné une une liseuse en forme de livres et on s'est
déméné pour que la couverture soit intégrée qu'elle s'allume quand on l'ouvre enfin tout ce qui fait
qu'on va retrouver des sensations qu'on peut avoir avec un livre et de faire en sorte qu'à
cet objet puisse fonctionner et son sa propre identité mais ça peut être aussi quand je dis
utiliser des codes évidents et qui parle à monsieur et même tout le monde c'est parce que ça nous
touche aussi et que nous on aime bien voilà utiliser aussi des codes qu'on trouve au quotidien
et qu'il soit assez populaire c'est un mot qu'on aime bien dans le bon sens du terme et voilà par
exemple ça c'est né d'un projet un aigre police qui est où il y a un centre d'art qui s'appelle
la cuisine qui nous a demandé de dessiner des aires de pique-nique mais il voulait qu'on leur
dessine des tables et des chaises un peu comme celle qu'on voit le table élément un peu comme
celle qu'on voit et en fait le parc est juste magnifique c'était un endroit où on avait juste
envie de s'asseoir sur un tronc posé sous un arbre on leur a dit ben on va juste jeter une nappe de
mosaïque dans ce lieu pour inviter les gens à profiter de ces espaces et et fait en sorte que
les gens redécouvrent leur parc plutôt que de leur imposer un mobilier et du coup ça a donné
lieu à plein de petites sénètes comme ça qui ont toujours avec un peu d'humour parce que ça c'est
un ça pourrait être aussi une valeur de l'agence mais on c'est quand il y a un petit des petites
choses au quotidien qui font qu'on a le sourire bah c'est toujours bien si on y arrive et du coup
bah tous ces petits éléments là voilà font que aujourd'hui ce parc qui vient un peu différemment
et que ils font même maintenant des visites du parc et on va découvrir les sénètes et tout
donc c'est assez drôle voilà donc ce qui est important dans tout ça c'est que à chaque fois
que je vous raconte ces petites anecdotes c'est qu'on dessine assez tardivement en fait à l'agence
c'est-à-dire que c'est pas qu'on s'est pas dessiné on y arrive quand même mais on on aime toujours
alors cette histoire c'est un mot qui est beaucoup utilisé mais c'est vrai c'est toujours écrire
cette histoire cette phrase enfin le quel est l'objectif qu'est ce qu'on veut faire nous qu'est
ce qu'on veut faire dans ce projet enfin et de faire en sorte que tous les choix qu'on va
faire après puissent s'y rapporter et soient cohérents par rapport à cette histoire qu'on
va écrire donc là du coup j'ai plutôt que de parler d'un petit objet un peu simple j'ai
justement utilisé comme exemple un projet qui est beaucoup plus complexe que tout ce qu'on vient
de voir qui était un nouveau showroom pour la marque Tarket, Tarket c'est un gros groupe qui fait
des revêtements de sol donc il s'en est sûrement là pour le coup j'ai de la chance je m'en suis
pas trop sorti avec les panneaux de bois mais là je m'en sors bien avec le sol et en fait ces gens
là ils font des plein de produits différents aussi bien du bois que de la moquette que des
dalles en PVC enfin ils ont un catalogue très riche et eux ils ne vendent pas en direct à des
particuliers ils vendent à des prescripteurs donc à vous demain de savoir ben tiens je connais
je peux utiliser la matière Tarket dans mes projets et ils ont voulu qu'on leur dessine un lieu
qui permette de montrer toutes ces matières toutes leurs savoir-faire et de faire en sorte que ce lieu
puisse être un outil pour eux pour montrer tout ça et soit aussi un outil pour l'architecture
parce que nous ce qu'on leur a dit c'est qu'on n'a déjà pas le temps de faire nos projets alors
en plus qu'on faut aller dans les showrooms et faire les il faut vraiment qu'il y ait quelque
chose à voir ou quelque chose qui m'intéresse pour que je me déplace quoi on leur dit finalement vous
nous demandez de dessiner ça mais nous on est le premier client de ce genre de lieu et aujourd'hui
votre showroom que vous avez dans le nord on nous déjà on n'y est jamais allé enfin on y allait
une fois et puis on n'y reviendra pas parce que on finalement vous avez tous sur internet donc
il fallait qu'on propose une expérience différente dans ce lieu et en fait ce qu'on s'est dit c'était
plutôt que de faire un lieu lycéenne neutre où ce soit juste les matières qui soient présentées de
manière très désincarnée c'est à dire ben finalement on va utiliser ce lieu pour en faire
un vrai catalogue à l'échelle architecturale et faire en sorte que tout puisse être source
d'inspiration ou que ça m'oblige à utiliser la matière différemment ou à me dire que abatien
pourquoi pas d'essayer de prendre un risque en faisant ce lieu pour que les gens qui viennent se
disent ah ben oui pourquoi pas alors quand on fait ça et que je vous dis qu'on a dépassé notre
métier c'est que avant de décrire toute cette histoire on est même été on a été appelé chez
eux avant le cahier des charges c'est à dire que vous voulez faire un showroom et non on a mis en
place on leur expliquait comment on utilisait une matière chez un archi ou chez un designer et
que ben il y avait déjà ben voilà pourquoi j'ai besoin de cette matière qu'est ce qui fait que
enfin quel est quel est quelle idée va m'amener à utiliser cette matière qu'est ce qui à faire
que je vais la choisir après je vais me renseigner sur la façon dont on la met en application dont on
la met en oeuvre et puis ensuite je vais avoir besoin de rencontrer des experts donc en fait
il y avait plutôt que d'avoir juste un showroom de présentation il fallait qu'on en fasse une
extension des bureaux de l'architecture comme ça qu'on a appelé ça c'est-à-dire j'ai un problème
de sol j'ai un problème de matière ben j'ouvre la porte de mon studio et je peux continuer à travailler
donc on a positionné plein de pièces comme ça qu'ont des fonctions précises que je vous expliquerai
après et en fait ce qu'on a dit c'est que on va prendre comme dans un logiciel de comme dans
photoshop on va remplir les cases mais on prend une matière et qui va être choisi par rapport à la
fonction qu'on va lui attribuer en fait on va teinter l'espace de cette matière et faire en sorte
qu'on ait une expérience différente dans chaque pièce et des petites surprises dans chaque pièce
donc j'aurais bien aimé vous emmener là bas mais là on n'a pas le temps donc je vais vous faire
une petite visite virtuelle mais en fait chaque pièce évidemment après a été réfléchie dans son
usage pour quoi qu'est ce qu'on a besoin etc mais à chaque fois cette grande histoire ça a toujours
été ça c'était de se dire ben finalement par exemple dans la matière où il y a le showroom
parce que le showroom est venu qu'une pièce du lieu et ben on a tout traité en béton parce qu'en
fait c'est la matière sur laquelle viennent se poser toujours ces éléments là donc plutôt
d'être dans le blanc ou dans le noir c'est la matière de second oeuf qu'on trouve dans ces
lieux et du coup on a repris encore une fois toutes ces références au meub de métier il y a un truc
très con mais par exemple l'organisation de leurs matériaux avant il les faisait par par
type d'application donc vous avez les matériaux pour les hôpitaux les matériaux pour les écoles
les matériaux pour la restauration alors que moi si je vais utiliser un matériau qui est
utilisé dans les hôpitaux pour faire mon restaurant je n'ai pas besoin qu'on me dise que c'est
pour l'hôpital au contraire je vais pas l'utiliser donc là déjà de juste mélanger ça c'était
déjà une façon de voir les choses autrement sauf que pour eux c'est des services c'est des
commerciaux différents c'est enfin ça paraît tout con mais c'est complètement un changement
d'organisation donc voilà on a dessiné des petits trollets parce que vous allez dans un showroom
de carrelages enfin vous avez peut-être choisi du carrelage pour chez vous elle pourrait être
que vous faites c'est que vous prenez le carrelage et vous allez le poser au sol parce que vous
n'avez pas vouloir le voir là et pour autant vous n'allez pas non plus tout foutre par terre à la fin
on s'en sort plus donc on a dessiné ces petits trollets qui sont une espèce de petit chariot bas
et qui vous permettent quand vous constituez vos planches tendances de prendre vos matières et de
les poser au fur et à mesure du projet ensuite il ya plein de petits anecdotes mais typiquement par
exemple l'état bourré qu'on a dessiné aussi pour le lieu on les a fait à partir de leur
rouleau de PVC et donc on les voit sur la tranche on les voit sur le dessus et ça permet de comprendre
que la matière elle est homogène elle est dans son épaisseur et qu'elle n'est pas juste sur une
tranche donc c'est plein de petits trucs où c'est pas expliqué un panneau la matière est homogène
mais c'est plein de petits trucs qui vous faut comprendre normalement vous êtes des gens curieux
quand vous allez dans un lieu comme ça ils ont affaire à des gens curieux qui vont jeter leur regard
partout et qui vont du coup avoir de l'information sans forcément qu'on leur explique ou qu'on
leur mette des casses pour comprendre comment les choses sont viennent. La réception forcément on
l'a fait tout en liège en référence à ces tableaux là qu'on a pour punaiser tous les... alors
ça paraît con mais c'est au début on s'est dit on va la faire en liège puis très vite on se
rend compte que c'est là si simple que ça mais on a quand même réussi. Après voilà la toute
la cuisine elle est en ardoise où on retrouve des violinos et typiquement voilà le linoléum c'est
un matériau hyper noble qui est hyper beau et eux ils sont toujours à dire oui mais vous savez
ça peut c'est un matériau fragile mais on l'a mis dans l'endroit le plus passant du lieu parce que
c'est là où il va se patiner et finalement c'est là où ce matériau va avoir son charme et on va
voir plus tard qu'il aura du sens. On apparaît, il y a plein de petits éléments mais au fond
forcément il y a tout un lab en fait qui permet de comprendre la mise en oeuvre du matériau parce
qu'il y a plein de procédés différents, il y a des outils comme la lampe qui est en haut en fait qui
permet de faire varier la lumière en fonction du lieu dans lequel vous allez l'appliquer et après
on parlait de ça tout à l'heure c'est toi qui me parlait d'un lieu que tu avais visité ou t'avais
été surpris on est là aux toilettes etc. Bah là typiquement c'est pareil jusque dans les toilettes
en fait on a montré la façon dont toutes les soudures se faisaient donc en faisant référence
forcément au petit carrelage dix-dix qu'on a partout mais tout ça c'est que du PVC avec des
cornons de soudure qu'on normalement on veut invisible et là on les a traités en bleu justement
pour que ça puisse se voir et on fait un vrai motif le canapé fait à partir des dalles de moquettes
enfin bon tout tout est toujours source d'inspiration et doit participer à la compréhension de leur
produit les pièces en parquet en fait à chaque moment on a utilisé carrément tout le camayeux
c'est à dire qu'en fait chaque pièce devient un nuancier plutôt que d'avoir un nuancier en fait
on les a mis en scène paris sur les portes de placard au sein des revêtements muraux et puis la
salle de réunion c'est pareil c'est une grande table qui fait qu'avec des lattes de parquet qui
permet à la fois de comprendre qu'on peut aussi matcher des choses aussi bien sur les moquettes
les parquets et de faire en sorte que le sol aussi devienne un terrain de jeu et puis c'est pareil
cette petite lampe que vous avez là haut qui reprend la lampe d'atelier c'est pareil elle est
recouverte aussi du revêtement enfin quand c'est comme ça on a poussé le bouchon à l'extrême
mais juste pour que les gens en fait aient une expérience différente et se disent bah finalement
oui ça vaut le coup que j'aille voir que j'aille passer une demi heure je vais peut-être avoir de
l'info ou des choses qui m'intéressent et quand je vous parlais de design global c'est que là on a
parlé un peu d'espace on a parlé de mobilier mais vous allez du voir que depuis le début vous avez
toujours ces plafonds bleus tout éco des bleus etc c'est qu'il fallait quand même qu'on crée un
lien dans tout ça qu'on n'ait pas l'impression de changer de lieu à chaque fois qu'on franchit une
porte et forcément on a travaillé fortement aussi sur cette couleur bleue qui d'une part est le trait
bleu qu'on a sur les chantiers avant de poser nos matières qui était le bleu de travail qui faisait
référence aussi à leurs usines c'est quand même un industriel énorme et c'est pas un artisan c'est
quand même quelqu'un qui produit en quantité et puis forcément c'était en plus on est de la chance
c'était la couleur de leur logo mais tout ça pour dire que derrière en fait on a poussé le vice
où on a fait aussi toutes l'identité du lieu en reprenant toujours ces jeunes matières et du
coup dès que vous avez une carte de visite vous avez un motif différent et chaque motif reprend les
métiers on a créé des blocs qui font qu'on peut travailler etc enfin tout ça pour dire qu'une fois
qu'on a posé l'histoire on peut toujours aller encore plus loin et faire en sorte que tout soit
cohérent et que le design se limite pas juste à un joli dessin voilà merci
