| Nom de naissance | Polly Jean Harvey |
|---|---|
| Naissance |
Bridport, Dorset, Royaume-Uni |
| Activité principale | Auteur-compositeur-interprète |
| Genre musical | Rock indépendant, rock alternatif, folk rock |
| Instruments | Guitare, piano, harmonica, saxophone, autoharpe |
| Années actives | Depuis 1991 |
| Labels | Island Records, Vagrant |
| Site officiel | pjharvey.net |
Polly Jean Harvey, plus connue sous le nom de PJ Harvey, est une chanteuse, auteure-compositrice britannique de rock alternatif, née le à Bridport (dans le comté de Dorset, au Royaume-Uni). Elle a formé en 1991 le trio PJ Harvey avec Rob Ellis et Steve Vaughan. Leurs deux premiers albums Dry et Rid of Me sont régulièrement cités parmi les meilleurs disques du début des années 1990, mais c'est en 1995 avec son premier album solo To Bring You My Love qu'elle obtient son premier succès international.
PJ Harvey est la seule artiste à avoir reçu à deux reprises un Mercury Prize, la première fois pour Stories from the City, Stories from the Sea publié en 2000, puis une deuxième fois pour Let England Shake sorti en 2011.
Elle nait le à Bridport dans le Dorset[1] et grandit dans la ferme familiale à Corscombe (en)[2]. Dans sa jeunesse elle apprend à jouer du saxophone et de la guitare[3] et joue dans de nombreux groupe dont Boulogne[2]. Elle suit des cours de sculpture au Yeovil College (en)[2]. PJ Harvey commence sa carrière en 1988, lorsqu'elle rejoint le groupe Automatic Dlamini en tant que chanteuse, guitariste et saxophoniste[2]. Le leader du groupe, John Parish, deviendra par la suite son principal collaborateur sur le long terme[4]. En 1991, elle forme le trio PJ Harvey avec elle à la guitare et au chant, Rob Ellis à la batterie et aux chœurs et Ian Oliver à la basse. Steve Vaughan remplace peu de temps après Oliver qui quitte le trio pour rejoindre Automatic Dlamini[3]. Leur premier titre, Dress, est publié à l'automne 1991 sur le label indépendant Too Pure. Le second titre, Sheela-Na-Gig, sort en février 1992, suivi d'un premier album encensé par la critique, Dry, en mars. Kurt Cobain, le chanteur du groupe Nirvana, inclut à la même époque Dry dans la liste de ses cinquante albums préférés.
En 1993, l'album Rid of Me, sort sur le label Island Records. Le magazine américain Rolling Stone écrit dans sa chronique : le disque « enregistré avec Steve Albini, est chargé d'érotisme agressif et de furie rock. On passe du blues au gothique et du gothique au grunge, souvent à l'intérieur d'une même chanson. »[5]. Le groupe part ensuite en tournée et à l'issue de celle-ci, PJ Harvey décide de dissoudre le trio originel pour travailler en solo ou avec d'autres musiciens. L'album solo 4-Track Demos, composé en partie des démos sur 4 pistes de Rid of Me et de quelques titres originaux, sort à l'automne 1993.
To Bring You My Love marque un changement d'époque en 1995 avec le producteur Flood et l'incorporation de cordes, d'orgues et de synthétiseurs. Rolling Stone présente l'album comme « une exceptionnelle version gothique du grunge. Les murmures de PJ Harvey sont encore plus inquiétants que ses cris sur les morbides Down by the Water et Working for the man. »[6]. Le disque est élu album de l'année par les magazines Rolling Stone[7] et The Village Voice[8]. To Bring You My Love se vend à un million d'exemplaires dans le monde[9].
En 1996, la chanteuse sort un album en collaboration avec John Parish, Dance Hall at Louse Point, pour lequel les textes de PJ Harvey sont développés à partir de la musique de Parish. En 1997, elle est conviée, comme plusieurs autres artistes des scènes rock et country, à participer à la rétrospective consacrée à Kurt Weill à l'occasion de September Songs : The Music of Kurt Weill, pour laquelle elle enregistre une reprise de The Ballad of the soldier’s Wife.
Après la sortie de Is This Desire?, un album plus expérimental et électronique[10], diversement accueilli par la critique mais qu'elle considérera elle-même comme ce qu'elle a fait de mieux, PJ Harvey décide d'enregistrer un album pop, Stories from the City, Stories from the Sea, composé entre le comté du Dorset et New York. Cet album connaît un grand succès[11] et reçoit le prestigieux Mercury Music Prize[12].
Après une courte pause pendant laquelle elle se consacre notamment aux albums de Mark Lanegan et Marianne Faithfull en compagnie de Nick Cave, elle sort l'album minimaliste Uh Huh Her (2004), sur lequel elle assure tous les rôles d'écriture, d'enregistrement et de production, et joue de tous les instruments ; elle laissera finalement la batterie à son collaborateur de longue date Rob Ellis. Avec l'album White Chalk publié en 2007, PJ Harvey évolue pour Rolling Stone vers « une veine gothique, avec une musique plus calme et lancinante jouée au piano »[13]. Si White Chalk a été salué par la critique, l'album suivant - A Woman a Man Walked By, nouvelle collaboration avec John Parish, est plus déroutant, et reçoit un accueil plus mitigé[14].
En 2011, elle sort Let England Shake, un disque de folk rock inspiré par la lecture de lettres de soldats[15]. Let England Shake reçoit un succès critique considérable[16] : la chanteuse est une nouvelle fois récompensée par un Mercury Music Prize, dix ans après en avoir déjà reçu un pour l'album Stories from the City, Stories from the Sea[17]. Entre 2012 et 2014, Harvey effectue plusieurs voyages dans des zones en guerre au Kosovo et en Afghanistan, puis à Washington dans des quartiers défavorisés en pleine gentrification où elle prend des notes telle une journaliste. À partir de ses notes, elle écrit plusieurs textes de chansons puis enregistre à Londres au Somerset House lors de sessions ouvertes au public[18]. En 2016, elle publie The Hope Six Demolition Project[19], parallèlement à un livre de poèmes et de photos The Hollow of the Hand, conçu avec le photographe et reporter Seamus Murphy[20]. Lors de sa sortie, The Hope Six Demolition Project se hisse à la première place du classement des ventes d'albums en Grande-Bretagne[21].
Elle grandit en écoutant les disques que ses parents possédaient, d'artistes de rock et de blues et de jazz dont Howlin' Wolf, les Rolling Stones, John Lee Hooker, Jimi Hendrix et Captain Beefheart[22]. Elle s'intéresse par la suite à des groupes de rock américains tels que les Pixies[23]. Les compositeurs Bob Dylan et Neil Young suscitent aussi une admiration de sa part pour leur faculté à se renouveler constamment[24]. Patti Smith l'a également inspirée. Harvey a aussi cité Siouxsie Sioux comme source d'inspiration : « elle est tellement captivante à regarder, pleine d'énergie et de qualité humaine brute »[25]. Harvey puise aussi une partie de son inspiration de la musique folk russe[26], de compositeurs de musique de films comme Ennio Morricone[27] et de musique classique comme Samuel Barber[28] et Henryk Górecki[29].
Outre de nombreuses distinctions accordées par l'hebdomadaire musical anglais NME, Harvey a, en juin 2013, été nommée membre de l'ordre de l'Empire britannique (MBE), pour services rendus à la musique[30].
PJ Harvey a endossé le rôle de Marie-Madeleine dans le film The Book of Life de Hal Hartley, puis joue dans le film A Bunny Girl's Tale de Sarah Miles.
En 2019, PJ Harvey a composé la Bande originale de la mini-série de Shane Meadows, The Virtues (série télévisée), diffusée sur Channel 4.
1995 : To Bring You My Love (Island Records) |
1998 : Is This Desire? (Island Records) |
2000 : Stories from the City, Stories from the Sea (Universal Island Records) |
2004 : Uh Huh Her (Universal Island Records) |
2007 : White Chalk (Universal Island) |
2011 : Let England Shake (Island Records) |
2016 : The Hope Six Demolition Project (Island Records) |
1996 : Dance Hall at Louse Point (Island Records) |
2009 : A Woman A Man Walked By (Island Records) |