Trente-six fugues pour le piano-forte op. 36
Frontispice de l'édition de 1805 des Trente-six fugues
Genre	Études de fugue
Musique	Antoine Reicha
Durée approximative	env. 2 heures
Dates de composition	1797-1803[1]
Dédicataire	Joseph Haydn
Partition autographe	Bärenreiter
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Les Trente-six fugues constituent un recueil de pièces pour piano-forte composées par Antoine Reicha, de 1797 à 1803, et publiées à Vienne en 1805. Elles présentent un « nouveau système » pour la composition des fugues. L'ensemble porte parfois le numéro d'op.36 dans le catalogue des œuvres du compositeur tchèque.

Pour Maurice Emmanuel, « les Trente-six fugues pour le piano-forte éclairent, mieux que toute autre œuvre de Reicha, les tendances personnelles de l'auteur ».

Contexte[modifier | modifier le code]

L'errance d'un autodidacte[modifier | modifier le code]

Composition et publication[modifier | modifier le code]

Reicha commence probablement à composer des fugues durant son court séjour à Hambourg. En 1799, il s'installe à Paris et publie un premier recueil de douze fugues, les futures n^o 1, 2, 4, 8, 20 à 23, 25 à 27 et 35. Le compositeur modifie cependant l'ordre de ces douze pièces pour les intégrer dans le recueil complet :

Intégration des Douze fugues dans le recueil définitif
Douze fugues (1801)	Trente-six fugues (1805)
Fugue I[2]	Fugue no 21[3]
Fugue II[4]	Fugue no 1[5]
Fugue III[6]	Fugue no 22[7]
Fugue IV[8]	Fugue no 4[9]
Fugue V[10]	Fugue no 23[11]
Fugue VI[12]	Fugue no 20[13]
Fugue VII[14]	Fugue no 4[9]
Fugue VIII[15]	Fugue no 25[16]
Fugue IX[17]	Fugue no 8[18]
Fugue X[19]	Fugue no 26[20]
Fugue XI[21]	Fugue no 35[22]
Fugue XII[23]	Fugue no 27[24]

Le cycle complet est publié à Vienne en 1805, sous le titre français « Trente-six fugues pour piano, composées à l'aide d'un nouveau système », dédié à Haydn, que le compositeur connaissait depuis le début des années 1790. La dédicace est un poème de Reicha, écrit en français et en allemand. Les fugues sont précédées par d'importantes notes, dans lesquelles l'auteur défend sa méthode, en particulier pour la polyrythmie. Reicha illustre son propos avec plusieurs exemples de musique traditionnelle de Suisse, d'Alsace, de la Grèce et de l'ouest de la France dans le golfe de Gascogne.

Cette deuxième édition comprend aussi un texte théorique « Über das neue Fugensystem », dans lequel Reicha explique le fondement théorique des fugues sur fond de polémique contre les opposants à ses idées, notamment Ludwig van Beethoven, qui rejetait sa méthode pour faire évoluer la fugue vers quelque chose qui « n'était plus une fugue », selon lui (« Die Fuge keine Fuge mehr ist !^[25] et Robert Schumann^[26]. Reicha mentionne également les circonstances qui ont mené à la composition de certaines de ses fugues sur des thèmes empruntés : il semble que ses amis parisiens avaient choisi plusieurs thèmes et demandé à Reicha de composer des fugues sur ceux-ci à l'aide de sa nouvelle méthode.

Contrepoint et fugue au Conservatoire[modifier | modifier le code]

Un théoricien reconnu et contesté[modifier | modifier le code]

Introduction aux Trente-six fugues[modifier | modifier le code]

Dédicace[modifier | modifier le code]

Les Trente-six fugues sont dédiées à Joseph Haydn. La dédicace originale est accompagnée d'un long poème « en français et en allemand » qui « manifeste l'enthousiaste admiration de l'auteur pour Haydn^{[E 1]} ». Occulté dans les éditions modernes, ce poème est reproduit intégralement dans l'étude de Maurice Emmanuel^{[E 2]}. Celui-ci précise cependant que « ce n'est point pour en railler la prétentieuse gaucherie, mais pour marquer par un témoignage caractéristique la filiation musicale qui rattache le disciple au maître^{[E 1]} » :

Un « système » plus libre[modifier | modifier le code]

Dans la préface de ses Études dans le genre fugué op. 97, publiées en 1820, Reicha donne une définition personnelle de la fugue :

« Le genre fugué est celui où toutes les parties sont à-peu-près de la même importance ; où l'harmonie, soit à deux, à trois ou à quatre parties, est pure, riche et concise ; où l'on évite avec soin les lieux communs, ainsi que tout ce qui ne mérite aucune attention des personnes instruites. Ce genre est et sera toujours celui que les connaisseurs et les véritables amateurs estimeront le plus, non-seulement parce qu'il est le plus difficile, mais parce qu'il n’est point assujetti au caprice d'un goût frivole et passager, comme tant d'autres productions musicales qui passent de mode et ne résistent point au temps. C’est pourquoi les ouvrages des Händel, des Marcello, des Sébastien Bach, etc. etc. ont pour nous le même intérêt qu’ils ont eu pour les générations passées^[27]. »

Cette préface reprend les principes exposés en 1805 dans le court essai Über das neue Fugensystem. Reicha fait les observations suivantes :

• Le thème doit figurer à toutes les voix, les entrées de chaque voix se faisant de manière individuelle,
• Tout au long de la fugue, la texture et le caractère doivent rester correctement contrapuntiques,
• Toutes les idées musicales devraient être tirés du seul sujet.

Reicha affirme que tout degré de la gamme peut être utilisé pour développer les entrées fuguées. Par exemple, la réponse est donnée au triton du sujet dans la fugue n^o 20 (fugue « symétrique »). Il rejette également les limites de la nature des sujets de la fugue, comme la structure non périodique obligatoire : l'un des sujets de la fugue n^o 18 se compose d'une seule note répétée. L'intervalle maximal dépasse la neuvième : sur un thème emprunté à une symphonie de Mozart, le sujet de la fugue n^o 7 se déploie sur plus de deux octaves.

Enfin, dans certaines fugues, Reicha réalise des expériences avec la structure même de la fugue en ajoutant des sections d'introduction (Fugue n^o 27) ou en alternance entre deux formes de textures différentes (Fugue n^o 14).

Sujets imposés[modifier | modifier le code]

Bien que la plupart des fugues emploient un seul sujet, six emploient deux sujets (les n^o 4, 13, 18, 31, 32, 34), la fugue n^o 30 exploite trois sujets, et la fugue n^o 15 en compte pas moins de six. Sur les 36 fugues, six sujets sont empruntés à d'autres compositeurs^{[N 1]} :

• la fugue n^o 3 en fa mineur utilise les quatre premières mesures du premier mouvement du Quatuor à cordes n^o 23 en fa mineur (op.20, n^o 5) de Joseph Haydn,
• la fugue n^o 5 en sol majeur utilise un sujet du Livre II du Clavier bien tempéré (BWV 884) de Jean-Sébastien Bach,
• la fugue n^o 7 en ré majeur utilise les cinq premières mesures, condensées en quatre mesures, de la Symphonie Haffner, K.385 de Mozart,
• la fugue n^o 9 en sol mineur utilise le sujet de la « fugue du chat » (K.30 ou L.499) de Domenico Scarlatti,
• la fugue n^o 14, Fuga-fantasia, utilise le sujet du ricercar cromatico de Girolamo Frescobaldi, tiré du Credo de la deuxième messe (Missa Degli Apostoli) des Fiori musicali,
• la fugue n^o 15 est construite sur six sujets, dont l'un est un thème de Haendel extrait de l'oratorio Israël en Égypte, HWV 54, plus exactement la mélodie « Je chanterai pour l'Éternel » du premier concert de la deuxième partie, Moïse et les enfants d'Israël.

Présentation[modifier | modifier le code]

Aperçu des Trente-six fugues[modifier | modifier le code]

Caractéristiques des Trente-six fugues pour le piano-forté
n°	Tonalité	Armure de clef	Mesure	Mouvement	Commentaires
1	la majeur			Allegro
2	sol majeur			Allegro
3	fa mineur			Molto moderato
4	mi majeur			Allegro moderato
5	sol majeur			Allegretto
6	mi majeur			Allegro moderato	notée dans les éditions modernes.
7	ré majeur			Allegro
8	ré majeur			Allegretto	module à travers toutes les tonalités majeures.
9	sol mineur			Allegro moderato
10	ré mineur			Allegro maestoso	notée à dans les éditions modernes.
11	fa mineur			Allegro moderato
12				Allegretto	sans tonalité définie.
13				Allegro moderato	fugue modale selon le « nouveau système harmonique » de Reicha.
14	ré mineur			Ferme et avec majesté Presto
15	do majeur			Adagio
16	do mineur			Andante un poco allegretto
17	ré majeur			Allegro
18				Adagio	sans tonalité définie.
19				Allegro	entièrement chromatique.
20	la majeur fa majeur			Allegretto
21	la majeur			Allegretto
22	la majeur do majeur			Allegretto
23				Allegro	sans tonalité définie.
24	sol majeur			Allegro moderato
25	ré majeur la majeur			Allegro
26				Allegro	sans tonalité définie.
27	ré majeur			Introduction (Allegro) et Fuga (même mouvement)	largement chromatique.
28	la majeur, puis fa majeur, puis sol majeur, puis do majeur, retour à la majeur		et ( ) et	Allegro
29	ré mineur			Allegro moderato
30	do majeur		et	Allegro moderato	étude polyrythmique.
31	mi majeur la majeur			Allegro moderato
32	mi majeur, puis mi mineur	et		Poco lento
33	sol majeur			Allegro
34				Un poco presto	sans tonalité définie.
35	do majeur			Allegro
36	do majeur			Allegro moderato	largement chromatique.

Parcours de l'œuvre[modifier | modifier le code]

Fugue n^o 1, Allegro[modifier | modifier le code]

75 mesures.

Fugue n^o 2, Allegro[modifier | modifier le code]

88 mesures.

Fugue n^o 3, Molto moderato[modifier | modifier le code]

62 mesures.

Fugue n^o 4, Allegro moderato[modifier | modifier le code]

105 mesures.

Fugue n^o 5, Allegretto[modifier | modifier le code]

125 mesures.

Fugue n^o 6, Allegro moderato[modifier | modifier le code]

91 mesures.

Fugue n^o 7, Allegro[modifier | modifier le code]

96 mesures.

Fugue n^o 8, Allegretto — « Cercle harmonique »[modifier | modifier le code]

64 mesures.

Fugue n^o 9, Allegro moderato[modifier | modifier le code]

70 mesures.

Fugue n^o 10[modifier | modifier le code]

132 mesures à ou 33 mesures à .

Fugue n^o 11, Allegro moderato[modifier | modifier le code]

88 mesures.

Fugue n^o 12, Allegretto[modifier | modifier le code]

145 mesures, dont 49 mesures silencieuses.

Fugue n^o 13, Allegro moderato[modifier | modifier le code]

34 mesures.

Fugue n^o 14, Ferme et avec majesté — Fuga-fantasia[modifier | modifier le code]

213 mesures.

Fugue n^o 15, Adagio[modifier | modifier le code]

34 mesures.

Fugue n^o 16, Andante un poco allegretto[modifier | modifier le code]

136 mesures.

Fugue n^o 17, Allegro[modifier | modifier le code]

90 mesures.

Fugue n^o 18, Adagio[modifier | modifier le code]

56 mesures.

Fugue n^o 19, Allegro[modifier | modifier le code]

141 mesures.

Fugue n^o 20, Allegretto[modifier | modifier le code]

170 mesures à .

Fugue n^o 21, Allegro[modifier | modifier le code]

67 mesures.

Fugue n^o 22, Allegretto[modifier | modifier le code]

78 mesures.

Fugue n^o 23, Allegro[modifier | modifier le code]

59 mesures.

Fugue n^o 24, Allegro moderato[modifier | modifier le code]

46 mesures à sept temps ( et ).

Fugue n^o 25, Allegro[modifier | modifier le code]

98 mesures.

Fugue n^o 26, Allegro[modifier | modifier le code]

93 mesures.

Fugue n^o 27, Introduction et Allegro[modifier | modifier le code]

103 mesures.

Fugue n^o 28, Allegro[modifier | modifier le code]

155 mesures. La pulsation à
doit être précisément respectée.

Fugue n^o 29, Allegro moderato[modifier | modifier le code]

99 mesures.

Fugue n^o 30, Allegro moderato[modifier | modifier le code]

87 mesures.

Fugue n^o 31, Allegro moderato[modifier | modifier le code]

116 mesures.

Fugue n^o 32, Poco lento[modifier | modifier le code]

83 mesures.

Fugue n^o 33, Allegro[modifier | modifier le code]

167 mesures.

Fugue n^o 34, Un poco presto[modifier | modifier le code]

82 mesures.

Fugue n^o 35, Allegro[modifier | modifier le code]

82 mesures.

Fugue n^o 36, Allegro moderato[modifier | modifier le code]

47 mesures.

Une œuvre controversée[modifier | modifier le code]

La postérité de Reicha est moins liée à son œuvre pour piano seul qu'à son abondante contribution au domaine de la musique de chambre : selon Marc Vignal, « c'est surtout par ses quintettes à vents que ce musicien parfois étrange, aux trouvailles harmoniques et rythmiques souvent prophétiques, voire tout à fait expérimentales, s'est maintenu au répertoire^[28] ». Les Trente-six fugues n'en sont pas moins une partition emblématique de cette « personnalité incontournable du début du XIX^e siècle » dont « la musique, comme les écrits théoriques, opposa partisans zélés et farouches détracteurs^[29] ».

Contre les Trente-six fugues[modifier | modifier le code]

Beethoven et les classiques allemands[modifier | modifier le code]

Cherubini et l'école italienne[modifier | modifier le code]

Pour les Trente-six fugues[modifier | modifier le code]

Berlioz, Liszt et les romantiques français[modifier | modifier le code]

Émile Vuillermoz, anti-berliozien militant^{[note 1],[34]}, considère qu'« il n'est pas arbitraire de rapprocher du flamboyant demi-autodidacte que fut toujours Hector Berlioz le technicien transcendant et réfléchi qui l'avait eu quelque temps pour élève^[35] » même si, selon lui, Berlioz « profite mal du solide enseignement de Reicha^[36] ».

César Franck et la Schola Cantorum[modifier | modifier le code]

Analyse[modifier | modifier le code]

Harmonie[modifier | modifier le code]

Modulations et chromatisme[modifier | modifier le code]

Un nouveau système harmonique[modifier | modifier le code]

Cadences dans le nouveau système harmonique de Reicha
Partition	Écouter	Dénomination dans le système de Reicha	Dénomination moderne
	Cadence parfaite. Mode d'ut (majeur).	Cadence primitive sur le premier ton de la gamme majeure d'Ut Gamme majeure primitive d'Ut	Do majeur
	1re cadence relative. Mode de ré (dorien).	1re cadence relative sur la seconde de la gamme majeure d'Ut 1re gamme relative sur la seconde d'Ut	Mode de ré (ou dorien)
	2e cadence relative. Mode de mi (phrygien).	2e cadence relative sur la troisième de la gamme majeure d'Ut 2e gamme relative sur la troisième d'Ut	Mode de mi (ou phrygien)
	3e cadence relative. Mode de fa (lydien).	3e cadence relative sur la quatrième de la gamme majeure d'Ut 3e gamme relative sur la quatrième d'Ut	Mode de fa (ou lydien)
	4e cadence relative. Mode de sol (mixolydien).	4e cadence relative sur la cinquième de la gamme majeure d'Ut 4e gamme relative sur la cinquième d'Ut	Mode de sol (ou mixolydien)
	5e cadence relative. Mode de la (éolien).	5e cadence relative sur la sixième de la gamme majeure d'Ut 5e gamme relative sur la sixième d'Ut	Mode de la (ou éolien)

Polytonalité[modifier | modifier le code]

Rythmes[modifier | modifier le code]

Mesures irrégulières[modifier | modifier le code]

Polyrythmie[modifier | modifier le code]

Contrepoint[modifier | modifier le code]

Postérité[modifier | modifier le code]

Oubli[modifier | modifier le code]

En 1937, le compositeur et musicologue Maurice Emmanuel exprime combien il est « difficile aujourd'hui — car la terre a tourné et aussi le goût musical — de porter sur la valeur des compositions de Reicha un jugement suffisamment motivé : elles sont mortes ou en sommeil^{[E 3]} ».

Reconnaissance[modifier | modifier le code]

Pour Maurice Emmanuel, « les Trente-six fugues pour le piano-forte éclairent, mieux que toute autre œuvre de Reicha, les tendances personnelles de l'auteur, éparses dans ses divers traités et ses compositions diverses^{[E 1]} ».

L'influence esthétique de cette partition est aujourd'hui bien établie : Gianfranco Vinay observe « la transmission directe d'une tradition d'alliance entre art musical, mathématique, pensée scientifique et sciences expérimentales, tradition qui, de Reicha, en passant par Berlioz, rejoint Varèse, Xenakis et la musique spectrale^[37] ».

Bibliographie[modifier | modifier le code]

• Notices d'autorité :

  • Bibliothèque nationale de France (données)

 : document utilisé comme source pour la rédaction de cet article.

Partitions[modifier | modifier le code]

Édition originale

• Antoine Reicha, Douze fugues pour le piano, composées et dédiées aux citoyens Méhul, Cherubini, Gossec, Le Sueur et Martini, inspecteurs du Conservatoire de Musique, Paris, éditées à compte d'auteur, 1801, 39 p. (lire en ligne). 

  « Avertissement », p.i-ii

• Antoine Reicha, Trente-six fugues pour le piano-forté : « composées d'après un nouveau système », Vienne, éditées à compte d'auteur, 1805, 127 p. 

  « Notes sur certaines des Trente-six fugues », p.i-viii

Édition moderne

• (de + en + fr) Antonín Rejcha, Trente-six fugues, op.36 : « composées d'après un nouveau système », Kassel, Bärenreiter, 1973, 165 p. (catalogue n^o 19117-19119) (OCLC 150590079)

  Václav Jan Sýkora, « Préface aux Trente-six fugues », p.2-4. 

Autres partitions citées dans cet article

• Antoine Reicha, Études op.97 pour le piano-forté : dans le genre fugué, Paris, Érard, 1820, 183 p. (lire en ligne)

  « Préface », p.1-8. 

• Charles-Valentin Alkan, 12 Études op.39 (n^o 10), Paris, Richaud, 1857, 31 p. (lire en ligne)

Ouvrages généraux[modifier | modifier le code]

• Roland de Candé, La musique : Histoire, dictionnaire, discographie, Paris, Seuil, 1969, 688 p.
• Francis Claudon, Encyclopédie du romantisme: peinture, sculpture, architecture, littérature, musique, Paris, Somogy, 1980, 302 p. (ISBN 978-2-850-56143-6)
• Louis Fleury et Alain Pâris, « Reicha, Anton », dans Walter Willson Cobbett et Colin Mason, Dictionnaire encyclopédique de la musique de chambre, vol. II : K–Z, Paris, Éditions Robert Laffont, coll. « Bouquins », 1999 (1^re éd. 1929), 1627 p. (OCLC 43700186), p. 1202–1204
• (en) James R. Currie, Music and the Politics of Negation: Musical Meaning and Interpretation, Indiana University Press, 2012, 248 p. (ISBN 978-0-253-00522-9)
• François-Joseph Fétis, Biographie universelle des musiciens et bibliographie générale de la musique, vol. 7, Paris, Leroux, 1841, 513 p.
• Gérard Garsi, La chronologie de l'histoire de la musique, Paris, Editions Jean-Paul Gisserot, 1997, 128 p. (ISBN 978-2-877-47254-8)
• Catherine Gas-Ghidina et Jean-Louis Jam, Aux origines de l'école française de pianoforte de 1770 à 1815 : actes du colloque du Centre de recherches révolutionnaires et romantiques, Université Blaise Pascal (Clermont-Ferrand, 8-9 décembre 1999), Clermont-Ferrand, Presses Universitaires Blaise Pascal, 2005, 257 p. (ISBN 978-2-84516-193-1)
  • Alban Ramaut, De deux recueils pour le piano-forté intitulés « Études », contribution à une approche de l'opus 30 et de l'opus 97 d'Anton Reicha, p. 75-86. 
• Antoine Goléa, La musique, de la nuit des temps aux aurores nouvelles, Paris, Alphonse Leduc et Cie, 1977, 954 p. (ISBN 2-85689-001-6)
• (en) David Mason Greene, Greene's Biographical Encyclopedia of Composers, Reproducing Piano Roll Fnd., 1985, 1348 p. (ISBN 978-0-385-14278-6)
• (en) Maurice Hinson et Wesley Roberts, Guide to the Pianist's Repertoire (4^e édition), Indiana University Press, 2013, 1216 p. (ISBN 978-0-253-01023-0)
• Charles Koechlin, Étude sur les notes de passage, Paris, Éditions Max Eschig, 1922, 75 p.
• (en) Leonard B. Meyer, Style and Music: Theory, History, and Ideology — Studies in the criticism and theory of music, University of Chicago Press, 1989, 376 p. (ISBN 978-0-226-52152-7)
• (pt) Lina Maria Ribeiro de Noronha, Politonalidade: Discurso de reação e trans-formação, vol. 78, Annablume, coll. « Selo universidade: Música », 1998, 105 p. (ISBN 978-8-574-19003-7)
• Guy Sacre, La musique pour piano : dictionnaire des compositeurs et des œuvres, vol. II (J-Z), Paris, Robert Laffont, coll. « Bouquins », 1998, 2998 p. (ISBN 978-2-221-08566-0). 
• (en) John S. Sainsbury, A Dictionary of Musicians: From the Earliest Ages to the Present Time, comprising the most important biographical contents of the works of Gerber, Choron, and Fayolle, Count Orloff, Dr. Burney, Sir John Hawkins, etc. together with upwards of a hundred original Memoirs of the Most Eminent Living Musicians, and a Summary of the History of Music, vol. 2, Londres, Sainsbury and Company, Salisbury-Square, Fleet-Street, 1824, 552 p.
• (en) Nicolas Slonimsky, Lexicon of Musical Invective : Critical assaults on composers since Beethoven's time, New York, W. W. Norton & Company, 2000 (1^re éd. 1953), 325 p. (ISBN 978-0-393-32009-1)
• François-René Tranchefort, Guide de la musique de piano et de clavecin, Paris, Fayard, coll. « Les Indispensables de la musique », 1987, 869 p. (ISBN 978-2-213-01639-9), « Antoine Reicha », p. 615-616. 
• « Reicha, famille de musiciens tchèques », dans Marc Vignal (dir.), Dictionnaire de la musique, Larousse, 2005, 1524 p. (ISBN 978-2-035-86059-0), p. 840
• Émile Vuillermoz, Histoire de la musique, Paris, Fayard, coll. « Les grandes études historiques », 1979, 606 p. (ISBN 2-213-00859-0), « Reicha et Berlioz », p. 241-253

Monographies[modifier | modifier le code]

• Hector Berlioz, Mémoires, vol. 1, Paris, Calmann-Lévy, 1878 (1^re éd. 1870), 376 p. (lire en ligne)
• (de) Ernst Bücken, Anton Reicha, sein Leben und seine Kompositionen, Buchdruckerei von C. Wolf und Sohn, 1912, 160 p.
• David Cairns (trad. de l'anglais), Hector Berlioz. La formation d'un artiste (1803-1832), Paris, Fayard, 2002, 710 p. (ISBN 2-213-61249-8). , traduit par Dennis Collins.
• (en) David Charlton et Martyn Clarke, E. T. A. Hoffmann's Musical Writings : Kreisleriana, etc., Cambridge University Press, 2003, 496 p. (ISBN 978-0-521-54339-2)
• Christophe Corbier, Maurice Emmanuel, Paris, Bleu nuit éditeur, coll. « Horizons », 2007, 176 p. (ISBN 2-913575-79-X)
• Maurice Emmanuel, Antonin Reicha, Paris, Henri Laurens, coll. « Les musiciens célèbres », 1937, 124 p. (ISSN 1772-0168, notice BnF n^o FRBNF42976219). 
• Brigitte François-Sappey et François Luguenot, Charles-Valentin Alkan, Paris, Bleu nuit éditeur, coll. « Horizons », 2013, 176 p. (ISBN 978-2-35884-023-1)
• (en) Mellasenah Young Morris, A Style Analysis of the Thirty-six Fugues for piano, op.36, by Anton Reicha, Peabody Conservatory of Music, 1980, 141 p.
• (en) Dallas Kern Holoman, Berlioz, Harvard University Press, 1989, 687 p. (ISBN 978-0-674-06778-3)
• (en) Noel Howard Magee, Anton Reicha as Theorist, University of Iowa, 1977, 552 p. 
• (en) Andrew R. Noble, The Subject in Anton Reicha's Trente-six Fugues : An Accompaniment to the critical Edition of Anton Reicha's Trente-six Fugues pour le piano-forté, composées d'après un nouveau système, Cologne, Dohr, 2012, 130 p. (ISBN 978-3-936-65598-8). 
• Antoine Reicha, Autobiographie d'Antoine Reicha, Paris, Bibliothèque de l'Opéra (n^o 2073), 1836, 63 p. 
• Claude Rostand, Franz Liszt, Paris, Seuil, coll. « Solfèges » (n^o 15), 1960 (réimpr. 1988), 188 p. (ISBN 978-2-020-002356)
• Pierre-René Serna, Berlioz de B à Z, Paris, Van de Velde, 2006, 264 p. (ISBN 2-85868-379-4)
• Pierre-René Serna, Café Berlioz, Paris, Bleu nuit éditeur, 2019, 176 p. (ISBN 978-2-35884-058-3), « Du côté des dénigreurs de Berlioz : Voyage impromptu dans l'histoire de l'extrême-droite française », p. 9-20
• (en) Michael Short, Liszt Letters in the Library of Congress, Pendragon Press, 2003, 391 p. (ISBN 978-1-576-47020-6)
• (en) Ronald Stevenson et Chris Walton, Song in gold pavilions : Ronald Stevenson on music, Stellenbosch, SUN MeDIA, 2009, 148 p. (ISBN 978-1-920-10968-4)
• (en) Robert James Stove, César Franck : His Life and Times, Lanham, Maryland, Scarecrow Press, 2012, 373 p. (ISBN 978-0-810-88207-2)
• (en) R. Larry Todd, Mendelssohn's musical education : A study and edition of his exercises in composition, Cambridge University Press, 1983, 260 p. (ISBN 978-0-521-24655-2)

Articles et analyses[modifier | modifier le code]

• Hector Berlioz, « Biographie — Reicha (Antoine) », Revue et gazette musicale de Paris (5^e année, n^o 28),‎ 15 juillet 1838, p. 3-5. 
• Henri Blanchard, « Des successeurs de Reicha », Revue et gazette musicale de Paris (3^e année, n^o 24),‎ 12 juin 1836, p. 6-7
• (de + en + fr) Louise Bernard de Raymond, Jean-Pierre Bartoli et Herbert Schneider (dir.), Antoine Reicha, compositeur et théoricien : Actes du Colloque international tenu à Paris du 18 au 20 avril 2013, Hildesheim, Georg Olms Verlag, coll. « Musikwissenschaftliche Publikationen » (n^o 44), 2015, 468 p. (ISBN 978-3-487-15096-3). 
  • Philippe Bernard de Raymond, Antoine Reicha à Paris (1808-1836) : entre reconnaissance sociale et constitution d'un patrimoine, un rêve réalisé ?, 2015, p. 13-64
  • Alban Ramaut, Anton Reicha et l'Allemagne, à Paris, 2015, p. 87-108
  • (en) Keith Chapin, Antoine Reicha and the Three Identities of the Learned Musician, 2015, p. 109-118
  • Louise Bernard de Raymond, Reicha lecteur de Rousseau : les écrits théoriques face au Dictionnaire de musique, 2015, p. 119-143
  • (en) Frank Heidlberger, Traces of the Past, or Visions of a Bright Future ? Antoine Reicha's Music Theory and Hector Berlioz's Compositional Practice, 2015, p. 185-198
  • (de) Herbert Schneider, Reicha und Beethoven : Wechselseitige Einflüsse auf dem Gebiet der Komposition, 2015, p. 215-253
  • Jean-Pierre Bartoli, Reicha et la Fantaisie, 2015, p. 257-275
  • (en) Andrew R. Noble, Identifying the Subjects of Anton Reicha's Trente-six Fugues, 2015, p. 277-283
  • Ana Stefanovic, L'Art de varier op.57 d'Antoine Reicha : une œuvre au croisement du passé et du futur, 2015, p. 285-302
• (en) Michael Bulley, « Reicha's 13th fugue », The Music Review, Cambridge, vol. 46, n^o 3,‎ août 1985, p. 163-169
• Jean Chantavoine et Maurice Gaudefroy-Demombynes, L'Ère Romantique — tome 3 : Le Romantisme dans la musique européenne, Paris, Albin Michel, 1955, 608 p. (ISBN 978-2-226-22554-2). 
• Collectif et Albert Richard (éd.), Hector Berlioz, Paris, La Revue musicale, 1956, 147 p.
  • Jean Roy, Berlioz vivant, p. 7–14
  • Jacques Chailley, Berlioz harmoniste, p. 15-30
  • Georges Favre, Berlioz et la fugue, p. 38-44
• (pt) Marcos Pablo Dalmacio, « As fugas para piano de Anton Reicha, uma visão de futuro », Música,‎ 2003, p. 353-365 (lire en ligne). 
• Émile Duchêne, « Essai sur la fugue symétrique », Le Monde Musical, Paris,‎ 31 octobre 1934, p. 271-272
• (en) Jean-Jacques Dünki, « Antonin Reicha and his 36 Fugues for piano », Piano Bulletin,‎ 22-25 octobre 2015, p. 134. , 37^e conférence de l'EPTA (European Piano Teachers Association)
• Antoine Elwart, Dictionnaire de la conversation et de la lecture, vol. 46 (Par - Res), Paris, Belin-Mandar, 1838, 492 p., p. 409-411. 
• (en) Michael Marissen (dir.), Creative Responses to Bach, from Mozart to Hindemith, University of Nebraska, coll. « Bach Perspectives (n^o 3) », 1998, 160 p. (ISBN 978-0-803-21048-6)
  • (en) Ludwig Finscher, Bach's Posthumous Role in Music History, 1998, p. 1-20
• Maurice Emmanuel, « Anton Reicha, Maître de Franck », Le Correspondant,‎ 10 mai 1929, p. 449–465 (lire en ligne). 
• Albert Lavignac et Lionel de La Laurencie (dir.), Encyclopédie de la musique et dictionnaire du conservatoire, vol. 1–11, Paris, Delagrave, 1913–1931, 3920 p. (lire en ligne)
• Sylvie Douche, Maurice Emmanuel, compositeur français, Université de Paris-Sorbonne (Paris IV), Prague, Bärenreiter, 2007, 288 p. (ISBN 978-8-086-38534-1)
  • Alban Ramaut, « Pour une lecture du Antonin Reicha de Maurice Emmanuel », p. 25-45. 
• Joël-Marie Fauquet, Catherine Massip et Cécile Reynaud, Berlioz : textes et contextes, Paris, Société française de musicologie, 2011, 326 p. (ISBN 978-2-853-57022-0)
  • Rémy Stricker, « Berlioz et Reicha — une relation ambiguë », p. 209-220. 
  • Gianfranco Vinay, « Edgard Varèse, héritier de Berlioz au XX^e siècle », p. 295-302
• (en) Paul Walker, The New Grove Dictionary of Music and Musicians : Fugue: The romantic era, Londres, Macmillan, 2001 (2^e édition), 25000 p. (ISBN 978-0-195-17067-2, lire en ligne)

Notes discographiques[modifier | modifier le code]

• (fr) Vit Roubicek et Milan Langer (piano), « Anton Reicha, 36 Fugues for piano, op. 36 », Panton 71 0459-2, 1997.
• (en + de + fr) Edward Blakeman et The Bekova sisters (piano) (trad. Marie-Stella Pâris), « César Franck, Trios avec piano vol. 1 », p. 11–13, Chandos CHAN 9680, 1998.
• (en + de + fr) Louise Bernard de Raymond et Đorđe Radevski (piano), « Antoine Reicha, Musique de chambre », p. 11–15, Paris, Alpha Classics ALPHA 369, 2017.
• (en) Jana Franková, « The most scientific Quartet — Quatuor scientifique by Anton Reicha », p. 2–7, Prague, Brilliant Classics 95857, 2019.
• (en + de + fr) Ivan Ilić, « À la redécouverte de Reicha », p. 23–30, Colchester, Chandos Records CHAN 20033, 2018.
• (cs + en) Jaroslav Tůma (trad. Derek Paton), « Antonín Rejcha, 36 fug pro klavír », p. 12–20, Prague, Arta F10146, 2006.

Discographie[modifier | modifier le code]

Intégrales[modifier | modifier le code]

• Tiny Wirtz, 36 Fugues op. 36 (mars 1991, 2 CD CPO 999 065-2) (OCLC 253770533) (premier enregistrement mondial)
• Jaroslav Tůma, 36 Fugues (2006, 2CD Arta F10146) (OCLC 318357592)

Sélections[modifier | modifier le code]

• Milan Langer, 36 Fugues for piano, op. 36 (octobre-novembre 1996, Boton Music 71 0459-2 / Supraphon SU 3750-2) (OCLC 54679974)

  sélection comprenant les fugues n^o 1, 3, 5, 7, 9, 11–13, 20, 22, 23–26, 28–33.

• Đorđe Radevski, Fugue n^o IX / n^o 8 « Cercle harmonique », dans Reicha : Musique de chambre (2017, 3CD Alpha 369)
• Henrik Löwenmark, Fugue n^o 11 / Exercice n^o 9 du Livre II (« La Fugue ») des Études ou Exercices (2018, Toccata Classics)
• Ivan Ilić, Fugue n^o 12, dans Reicha rediscovered vol. 1 (2018, Chandos CHAN 20033)

Arrangements[modifier | modifier le code]

• Reicha Quartet, Fugues n^o V (n^o 4), VII (n^o 7) et XI n^o 3, dans le Quatuor scientifique (2019, Brilliant Classics 95857)

Notes et références[modifier | modifier le code]

Notes[modifier | modifier le code]

Références[modifier | modifier le code]

• Maurice Emmanuel, Antonin Reicha, Henri Laurens, 1937 :

• Andrew R. Noble, The Subject in Anton Reicha's Trente-six Fugues, Dohr, 2012 :

• Autres sources :

Liens externes[modifier | modifier le code]

• 36 Fugues pour Piano, partitions libres sur l’International Music Score Library Project.
• Partition complète sur www.free-scores.com

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