Pour améliorer la vérifiabilité de l'article ainsi que son intérêt encyclopédique, merci de citer les sources primaires à travers l'analyse qu'en ont faite des sources secondaires indiquées par des notes de bas de page (modifier l'article).
Gran Partita
| Sérénade no 10 en si bémol majeur K. 361 Gran Partita | |
 | |
| Genre | Sérénade |
|---|---|
| Nb. de mouvements | 7 |
| Musique | Wolfgang Amadeus Mozart |
| Effectif | 12 instruments à vent et contrebasse |
| Dates de composition | 1783 ou 1784 |
| Partition autographe | Bibliothèque du Congrès |
| modifier |
|
La Sérénade no 10 en si bémol majeur, KV 361, dite Gran Partita, est une œuvre de Wolfgang Amadeus Mozart pour treize instruments à vent et contrebasse en sept mouvements. Consacrée à l'origine au plein-air, cette « musique du soir » dépasse l'esprit simple du divertimento pour rejoindre celui de la symphonie.
Grâce à son inspiration et l'équilibre de son écriture musicale, la diversité de ses formes et de ses genres, ses dimensions et son effectif imposants, chaque partie étant destinée à un instrumentiste soliste, cette sérénade est considérée comme l'un des chefs-d'œuvre du répertoire de musique de chambre des vents[1].
Sa genèse reste controversée : le manuscrit autographe porte la date de 1780, mais l'inscription n'est pas de la main du musicien[2]. Elle rature de plus une date plus ancienne (1777). Son titre Gran Partita ne vient pas non plus du compositeur. Il a été rajouté ultérieurement d'une écriture et d'une encre différente de celle de la partition. Il semble qu'en fait, sa composition soit contemporaine de celle de son opéra L'Enlèvement au sérail qui date de 1781. C'est en tout cas le parti pris dans le Catalogue Köchel.
L'étude du papier de la partition autographe réalisée par Alan Tyson a montré que celui-ci est d'un type que Mozart a eu à sa disposition entre le début de l'été 1781 et 1784 et que quatre autres compositions de 1781 utilisent ce même papier[3]. Le musicologue Daniel Leeson a pour sa part souligné les similarités stylistiques du largo introductif avec deux autres œuvres de 1784, le quintette pour piano et vents K. 452 et la sonate pour violon K. 454[4]. Les travaux du musicologue David Whitwell et de l'instrumentiste Eric Hoeprich fixent une date postérieure aux sérénades KV 375 et 388 composées respectivement en 1781 et 1783-1784. Tous retiennent comme terminus ante quem la possible première audition le sous la direction de Anton Stadler au Burgtheater (au moins pour quatre des sept mouvements)[1],[5].
Il a été avancé que la sérénade pourrait résulter de la combinaison de deux œuvres antérieures, les deux derniers mouvements semblant présenter deux types alternatifs de finale[6].
Sa destination reste également incertaine : cadeau pour son épouse avec qui il se marie en août 1782 ? Concerts en plein air ? Conçue pour plaire au Grand Électeur de Bavière à la cour de Munich ? À destination de la franc-maçonnerie, friande d'instruments à vent ?
La première édition date de 1861 chez Breitkopf.
| Nomenclature de la Sérénade KV 361 |
| Cordes |
| 1 contrebasse (parfois remplacée ou doublée par un contrebasson) |
| Bois |
| 2 hautbois
2 bassons |
| Cuivres |
|
2 cors en fa et mi 2 cors basses en si |
Ce type de formation reste exceptionnel chez Mozart, comme chez les autres compositeurs, seule la Sérénade en ré mineur, op. 44, pour 2 hautbois, 2 clarinettes, 2 bassons, contrebasson, 3 cors, violoncelle et contrebasse d'Antonín Dvořák se rapproche de cet effectif. Les effectifs courants pour les sérénades étaient alors de six ou huit instruments.
Le cor de basset est un instrument de conception très récente (années 1760) que Mozart utilise dans cette œuvre pour la première fois et qu'il utilisera par la suite dans plusieurs pièces dont son Requiem.
Si la partie de contrebasse double le plus souvent le deuxième basson à l'octave inférieure, elle sait être aussi indépendante, servant parfois de basse seule et utilisant les spécificités des instruments à cordes, « con arco » et « pizzicato » par exemple. Mozart a tenté dans des compositions ultérieures de substituer le contrebasson à la contrebasse, mais la plupart des enregistrements modernes donnent la préférence à cette dernière.
La pièce se caractérise également par son ampleur ce qui en fait l'une des plus longues compositions non vocales du musicien (près de 50 minutes)[7]. Elle est au carrefour de tous les genres. Le nombre de mouvements l'apparente à la suite, la durée et l'opulence de l'instrumentation lui donne un souffle symphonique, mais l'effectif et surtout les dialogues entre les pupitres, entrecoupés de tutti, la classent clairement dans la musique de chambre.
Elle se compose de sept mouvements :
, 234 mesures, section répétée 2 fois : mesures 15 à 90
, 46 + 44 + 40 mesures
, 46 mesures
, 32 + 32 + 24 mesures
➜ Allegretto (mesure 25), à 
➜ Adagio (mesure 88), à ➜ Coda (mesures 112 à 130)
Dans le film Amadeus de Miloš Forman, l'Adagio de la sérénade est la partition qu'Antonio Salieri découvre sur un pupitre et qui achève de le convaincre du génie de Mozart.
L'interprétation fait appel tantôt à un chef d'orchestre, tantôt à un primus inter pares, en général le premier hautbois. Les commentaires sont extraits de l'article de Christian Merlin[1].
