Le , Edward Elgar est invité par Robin Legge, critique musicale de The Daily Telegraph, d'écrire la musique de la pièce de théâtre fantastique pour enfant produite au Kingsway Theatre ce Noël. La pièce est The Starlight Express, une adaptation de Violet Pearn du roman d'Algernon BlackwoodA Prisoner in Fairyland. Le baryton et compositeur Clive Carey(en) avait déjà commencé un arrangement mais avait abandonné quand la commande est passée à Elgar[2].
Le producteur devait être Basil Dean, mais à la suite de son départ pour l'armée en France il est remplacé par l'actrice Lena Ashwell[3]. Ashwell montre rapidement le script à Elgar et ils ont avec Blackwood de nombreuses rencontres couronnées de succès. L'histoire interpelle Elgar à cause de ses nombreuses similarités avec le monde fantastique de son enfance qu'il a décrit dans The Wand of Youth. Sa première intention est de réutiliser cette musique et il met beaucoup de souvenirs dans la partition. Il travaille avec enthousiasme et après un mois il composé 300 pages de partitions, chants et musiques de scène, à temps pour les répétitions. Le Elgar fait répéter les deux chanteurs choisis, la soprano australienne Clytie Hine[4] et le baryton Charles Mott(en)[5],.
The Starlight Express est produit par Lena Ashwell au Kingsway Theatre à Londres, comme son meilleur spectacle de guerre. La production est mentionnée dans The Times, précisant que le petit fosse d'orchestre du théâtre serait agrandie pour accueillir un orchestre plus grand[6]. La première a lieu le . Elgar devait la diriger mais Lady Elgar avait eu un accident quelques jours auparavant, il ne peut dont diriger et c'est le jeune chef d'orchestre Julius Harrison(en) qui le remplace[7]. Le spectacle est joué pendant seulement un mois, jusqu'au .
L'échec est dû à la mauvaise conception des personnages et du scénario par Henry Wilson (qui a été choisi et dont le travail a été approuvé par Lena Ashwell) et à la difficulté qu'a eu Pearn à faire quelque chose de théâtral avec son adaptation du livre. Blackwood et Elgar expriment des doutes sur la conception et Blackwood souhaite utiliser son droit de veto pour changer d'artiste. Blackwood s'oppose à « ce meurtre de ma simple petite pièce... Artisanat poubelle et prétentieux cousu sur votre musique par un idiot qui n'a jamais lu la pièce ». Elgar est d'accord. Cela aurait repoussé le lancement de la pièce. Les critiques présents lors de la première louent la musique et certains acteurs mais remarquent le manque de substance de l'histoire. La musique ne mérite pas d'être perdue et Elgar négocie avec la Gramophone Company qui, le l'enregistre avec Agnes Nicholls et Charles Mott au chant.
The Starlight Express n'est pas la seule collaboration entre Blackwood et Pearn :
Karma: A Re-Incarnation Play in Prologue, Epilogue & Three Acts. London: Macmillan, 1918 and New York: E.P. Dutton, 1918. A love story re-enacted through four existences.
Through The Crack (une adaptation de The Education of Uncle Paul de Blackwood). London and New York: Samuel French. Produite à Noël 1920, puis en 1925.
Le le Caporal Charles James Mott, le chanteur de la première production de The Starlight Express, fait partie du régiment de Londres (Artists' Rifles) lorsqu'il est tué par un éclat d'obus allemand[9]. Il est âgé de 37 ans. Elgar écrit à un ami « C'est difficile de croire que Charles Mott est mort ; mort de ses blessures en France. Je suis bouleversé : une BONNE âme simple et honnête. »
En 1933 le chef d'orchestre sélectionne 40 minutes de passages de The Starlight Express, sélection qu'il dirige lors de plusieurs diffusions radiophoniques de la BBC. Mais ces partitions ainsi que les enregistrements sont détruits lors d'un raid aérien en 1940.
En le Kingsway Theatre est endommagé par le feu lors d'un raid aérien. Tous les accessoires de scène ainsi que la musique (conducteur du chef d'orchestre et parties de l'orchestre) de The Starlight Express sont détruits. Cependant demeure la partition manuscrite aux éditeurs, Messrs Elkin & Co. Cette partition contient de nombreuses annotations d'Elgar sur l’exécution. Elle est signée « Edward Elgar, Finis, A.E. December 1915 » - A. E. sont les initiales de se femme et Elgar double le jeu de mot avec l'inscription "AE 15" (du latin "AETATIS 15", en français "Âge 15") : il est de nouveau enfant.
Les 18 et , un enregistrement d'une partie des musiques et des chants a lieu aux studios HMV, Hayes, par la Gramophone Company. Les chanteurs sont Charles Mott(en) et Agnes Nicholls avec Elgar dirigeant le Symphony Orchestra. Sont enregistrés : (1) To the Children et The Blue-Eyes Fairy (Mott) ; (2) My Old Tunes et Curfew Song (Mott) ; (3) Come Little Winds (Mott), Wind Dance (orchestre), Tears and Laughter et Sunrise Song (Nicholls) ; (4) The Laugher's Song (Nicholls) et Finale - Hearts must be soft-shiny dressed (Nicholls et Mott)[10].
En quatre des chants sont enregistrés aux studios HMV, Hayes, par la Gramophone Company. Les chanteurs sont Stuart Robertson et sa femme Alice Moxon. Les chants sont To the Children, The Laugher's Song, The Blue-Eyes Fairy et My Old Tunes.
Le deux des chants pour orgue de barbarie (My old tunes et To the Children) sont enregistrés aux Decca Studios à Londres. Le chanteur est Henry Cummings avec à la direction Charles Groves.
En 1964 EMI/HMV sort The Miniature Elgar par le téléfilm de la BBC. Cet enregistrement comprend My old Tunes et To the Children, chantés par Frederick Harvey avec le Royal Philharmonic Orchestra dirigé par Lawrance Collingwood.
En 1973, Chandos Records enregistre certains chants avec John Lawrenson et Cynthia Glover au chant, Michael Austin (orgue) et le Bournemouth Sinfonietta(en) dirigé par George Hurst. Les chants sont To the Children, The Blue-Eyes Fairy, The Laugher's Song, Tears and Laughter, The Dawn Song, My Old Tunes, Jane Anne's song et Finale.
En décembre 1990 certains des chants sont enregistrés par Decca Records au Brangwyn Hall, Swansea. Les chanteurs sont Bryn Terfel et Alison Hagley, avec le chœur du Welsh National Opera et le Welsh National Opera Orchestra dirigé par Sir Charles Mackerras. Les chants sont To the Children, The Blue-Eyes Fairy, The Laugher's Song, Come Little Winds, Tears and Laughter, The Dawn Song, My Old Tunes, Jane Anne's song et Finale.
En 1997, l'enregistrement Decca de 1990 de 'The Starlight Express' est remasterisé[11].
« The Starlight Express Suite »(Archive • Wikiwix • Archive.is • Google • Que faire ?) (consulté le 7 mai 2013) Cynthia Glover (Soprano), John Lawrenson (Baryton), Bournemouth Sinfonietta dirigé par George Hurst. To the Children, The Blue-Eyes Fairy, The Laugher's Song, O stars shine brightly, The Dawn Song, My Old Tunes, Jane Anne's song et Finale. Chandos CHAN6582
↑Clytie Hine(1887-1983) étudie au Elder Conservatorium(en) de musique à Adélaïde, en Australie. Elle se marie avec le violoncelliste anglais et directeur de l'orchestre du Metropolitan Opera, John Mundy, et ils émigrent aux États-Unis en 1921. Après avoir pris sa retraite de chanteuse elle forme des chanteuses et des chanteuses d'opéra. Elle a eu deux enfants : le professeur d'histoire John Hine Mundy et l'actrice Meg Mundy(en).
